Развитие творческих способностей детей средствами изобразительной деятельности. Р.С

Анастасия Замотаева
Анализ работы «Развитие творческих способностей детей в изобразительной деятельности»

Справка

о наличии собственного инновационного опыта

«Развитие творческих способностей детей в изобразительной деятельности»

воспитателя Замотаевой Анастасии Владимировны

Выбор темы «Развитие творческих способностей детей в изобразительной деятельности» возник не случайно, так как мне близка эта тема (в своё время я окончила художественную школу). Работая с детьми дошкольного возраста, я заметила, что дети любят рисовать, старательно овладевают навыками работы с разными инструментами и изобразительными материалами, осваивают отдельные приемы и способы рисования, но при создании собственных работ изобразительные и выразительные навыки детей остаются на среднем уровне, многие композиции выделяются скудностью содержания, штампами. Нет главного – "своих", искренних рисунков, отсутствует творческий подход, они не отражают то, что значимо для рисующего их ребенка. Поэтому очень важно находить индивидуальный подход к каждому ребёнку, необходимо знать его личные творческие способности.

Опыт моей работы показал, что использование разнообразных доступных материалов и нетрадиционных техник дает положительный результат в развитии изобразительной деятельности детей.

Прежде всего, я изучила литературу, освещающую изобразительную деятельность дошкольников.

Также, я веду кружок «Пластилиновая картинка», который развивает все навыки изобразительного творчества, моторику рук, фантазию.

Несомненно, в процессе занятий главную роль я отвожу игре и созданию атмосферы увлеченности. В процессе работы использую техники, которые дают ребенку возможность почувствовать себя экспериментатором, в результате у него всегда получается интересный образ, результат эффективный и почти не зависит от умелости и способностей. У неуверенных детей в рисовании преодолевается такое качество, как «боязнь показаться смешным, неумелым, непонятым». Я никогда не акцентирую внимание на то, получилось у ребёнка или нет. Мы с ним обговариваем что он хочет нарисовать, как хочет и т. п. В результате ребёнок всегда остаётся довольным своей работой. Ребенок начинает чувствовать себя маленьким художником, у него появляется интерес и потребность рисовать.

Актуальность темы продиктована требованиями общества, предъявляемыми к личности человека, ребенка. Многие способности и чувства, которыми наделяет нас природа, к сожалению, остаются недостаточно развитыми и не раскрытыми, а значит, и нереализованными в будущей жизни. Наличие развитого воображения в зрелые годы обуславливает успешность любого вида профессиональной деятельности человека. Поэтому творчество, развитие творческих способностей – одна из главных задач дошкольного воспитания.

Большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен в изобразительной деятельности дошкольников. Занятия рисованием, изобразительным творчеством смогут дать ребенку те необходимые знания, которые ему нужны для полноценного развития, для того чтобы он почувствовал красоту и гармонию природы, чтобы лучше понимал себя и других людей, чтобы выражал оригинальные идеи и фантазии, чтобы стал счастливым человеком.

Концептуальность. Исходя из этого, следует, что многим детям необходим индивидуальный подход для раскрытия таланта. Новизной и особенностью инновационного опыта является то, что ребёнок сам ищет приёмы и методы для реализации своих творческих идей. Но прежде умениям и навыкам ребёнок должен научиться. А в этом ему помогает педагог.

Теоретическая база опыта.

Я тщательно изучила труды: «Художественное творчество и ребенок» под ред. Н. А. Ветлугиной, «Изобразительная деятельность в детском саду» Т. С. Комарова, «Развивайте у дошкольников творчество» Т. Г. Козакова, «Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников» Т. Г. Козакова, «Развитие дошкольника в изобразительной деятельности» Г. Г. Григорьева, «Преемственность в формировании художественного творчества детей» Т. С. Комарова, О. Ю. Зырянова, «Изобразительная деятельность в детском саду» Н. П. Сакулина, Т. С. Комарова, «Рисование с детьми дошкольного возраста. Нетрадиционные техники» под ред. Р. Г. Казаковой. Авторы этих трудов придавали большое значение развитию художественно-творческих способностей детей, рассматривали специфику организации занятий по изобразительной деятельности.

В своей работе я опираюсь на методические разработки Р. Г. Казаковой "Рисование с детьми дошкольного возраста. Нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий"; Лыковой И. А. «Изобразительная деятельность в детском саду»; Швайко Г. С. «Занятия по изобразительной деятельности», «Изобразительная деятельность в детском саду» Т. С. Комаровой. Также я активно изучаю информацию в интернете, ищу что-то новое, интересное.

Ведущая педагогическая идея опыта заключается в разработке системы занятий по изобразительной деятельности с целью развития художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста.

Длительность работы над опытом составляет 2 года.

На первоначальном этапе я проанализировала материально – технические возможности оснащения группы необходимым оборудованием и материалами, провела анкетирование родителей и диагностировала детей с целью выявления уровня развития творческих способностей в живописи.

По результатам диагностики я составила тематический перспективный план работы на год, охватывающий несколько направлений, что позволило мне работать по намеченной теме в системе.

На втором этапе работы я провела практические мероприятия:

Организация интересной содержательной жизни ребёнка в дошкольном учреждении и семье;

Экскурсии и наблюдения по обогащению детей яркими впечатлениями (по городу, в парк);

Организация в группе условий для самостоятельной художественно-изобразительной деятельности детей (уголок творчества, оборудованный и оснащённый всеми необходимыми материалами, создание предметно-развивающей среды, художественной галереи, полочки красоты, мини-выставок детских работ;

Разработка творческих заданий и использование проблемно-поисковых ситуаций, обеспечение эффективной мотивации, создание атмосферы доверительного общения и сотрудничества на каждом занятии;

Создание развивающих дидактических игр по разным разделам изобразительной деятельности; оформление тематических альбомов по изодеятельности;

Консультирование и просвещение родителей;

Организация совместной творческой деятельности детей и родителей (выставки, конкурсы).

На третьем этапе я провела анализ результатов, подвела итог работы.

Цель педагогического опыта – развитие художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста в условиях изобразительной деятельности на основе изучения и освоения различных техник и материалов.

Я определила цели своей работы:

Формировать умение выполнять полученные знания о средствах выразительности в собственном творчестве;

Формировать умение выполнять коллективную композицию, согласовывать свои действия со сверстниками;

Развивать потребность к созданию нового, необычного продукта творческой деятельности;

Развивать эстетическую оценку, стремление к творческой самореализации.

Поставила следующие задачи :

Расширять представление о многообразии техник рисования;

Формировать эстетическое отношение к окружающей действительности на основе ознакомления с различными техниками рисования;

Формировать эстетический вкус, творчество, фантазию;

Развивать ассоциативное мышление и любознательность, наблюдательность и воображение;

Совершенствовать технические умения и навыки рисования;

Воспитывать художественный вкус и чувство гармонии.

Оптимальность и эффективность средств.

В своей работе я использовала следующие формы работы - подгрупповые занятия, индивидуальная деятельность, общая организационная деятельность, свободная.

Применяла такие методы - словесные, наглядные, практические, игровые.

Как утверждают многие педагоги – все дети талантливы .

Поэтому необходимо, вовремя заметить, почувствовать эти таланты и постараться, как можно раньше дать возможность детям проявить их на практике, в реальной жизни. Развивая с помощью взрослых художественно-творческие способности, ребенок создает новые работы.

Поэтому большое внимание я уделила созданию развивающей среды, уголка эстетического восприятия, художественного фонда – коллекций жанров живописи (портрет, памятники, сказочно-былинный жанр, натюрморт, книжная графика, пейзаж).

Приготовила для детей следующие игры: «Соедини по линиям и раскрась»; «Какое настроение?»; «Составь фигуру»; Лото «Народные промыслы»; Лото «Узнай элемент узора» и т. д.

Результативность опыта.

Подводя итоги исследовательской работы, направленной на развитие художественно – творческих способностей детей дошкольного возраста в системе занятий по изобразительной деятельности, можно отметить, что у детей повысился не только уровень художественных способностей, но и стал очевиден личностный рост каждого воспитанника , что подтверждают позитивные результаты проделанной работы:

Дети приобрели ценный опыт творческого воплощения замыслов, опыт партнерских отношений, активного взаимодействия на основе изобразительной деятельности, стали раскрепощённее, инициативнее, научились более свободно выражать свои мысли.

Дети научились помогать друг другу, выстраивать партнерские отношения с педагогом, это придало уверенности даже самым зажатым детям.

Дошкольники использовали элементы декора в своих рисунках, как на занятии, так и в свободной деятельности; старались придать образу выразительность при помощи формы, цвета, композиции,

Дети ушли от стереотипных образов, их работы стали ярче и разнообразнее, оригинальнее и интереснее по содержанию, выполнены через призму своего индивидуального видения;

Дошкольники привыкли к терминам и понятиям, научились понимать их смысл.

Таким образом, я сделала вывод, что залогом успешного развития художественно-творческих способностей детей являются:

1. Систематическая комплексная работа с использованием новых методик обучения изодеятельности, общения и взаимодействия с ребенком.

2. Создание условий для свободной самостоятельной деятельности, развития представлений о многообразии окружающего мира, возможности самовыразиться.

3. Взаимодействие и сотрудничество педагогов, воспитателей и родителей, единая позиция в понимании перспектив развития ребенка.

Возможность тиражирования.

Свой материал по изобразительной деятельности в работе с детьми дошкольного возраста, я разместила на сайтах:

http://дошкольник. рф/profile/userprofile/86059.html

http://www.сайт/users/az10031981

Также, своим опытом работы я делюсь с педагогами ДОУ.

Наличие обоснованного числа приложений: представлены приложения, наглядно иллюстрирующие основные формы и методы работы с воспитанниками по изобразительному творчеству.

1. Актуальность проблемы

Формирование творческой личности - одна из важнейших задач педагогической теории и практики на современном этапе.

Дошкольное детство - очень важный период в жизни детей. Именно в этом возрасте каждый ребенок представляет собой маленького исследователя, с радостью и удивлением открывающего для себя незнакомый и удивительный окружающий мир. Чем разнообразней детская деятельность, тем успешнее идет разностороннее развитие ребенка, реализуются его потенциальные возможности и первые проявления творчества. Потребность рисовать заложена у детей на генетическом уровне. Копируя окружающий мир, они изучают его.

Актуальность работы заключается в следующем:

Наиболее благоприятной для развития творческих способностей дошкольника является изобразительная деятельность с использованием нетрадиционных техник рисования. С их помощью можно развивать у детей интеллект, умение мыслить, а также побуждать к творческой активности.

И как говорят психологи: «Рисунок для ребёнка является не искусством, а речью». Рисование даёт возможность выразить то, что в силу возрастных ограничений он не может выразить словами. В процессе рисования отступают запреты и ограничения. В этот момент ребёнок абсолютно свободен.

Я считаю, что методы нетрадиционного рисования - это возможность для самовыражения детской личности. Они помогают преодолеть боязнь показаться смешным, неумелым, непонятным. Оригинальное рисование раскрывает креативные возможности ребёнка, позволяет почувствовать краски, их характер и настроение.

Каждый ребенок рождается художником. Нужно только помочь ему разбудить в себе творческие способности, открыть его сердце добру и красоте, помочь осознать свое место и назначение в этом прекрасном мире.

Опыт моей работы показывает, что именно нетрадиционные техники рисования в большей степени способствуют развитию у детей творчества и воображения.

Во время работы, я столкнулась с проблемой,- дети боятся рисовать, потому что, как им кажется, они не умеют, и у них ничего не получится.

Особенно это заметно в средней группе, где навыки изобразительной деятельности у детей еще слабо развиты, детям не хватает уверенности в себе, воображения, самостоятельности. Как правило, занятия чаще сводятся лишь к стандартному набору изобразительных материалов и традиционным способом передачи полученной информации, нетрадиционные техники изображения используются редко, не учитывается их коррекционная значимость.

Как показывает практика, очевиден тот факт, что традиционных подходов в решении проблемы развития творческих способностей учитывая потенциал нового поколения, этого недостаточно для развития творческих способностей, чтобы выразить свои фантазии. Между тем, применение нетрадиционных техник способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании; материалах, их свойствах, способов действий с ними.

Проанализировав рисунки дошкольников, пришла к выводу - необходимо облегчить навыки рисования, этим можно на много повысить интерес дошкольников к рисованию. Считаю, необходимо наполнить современный образовательный процесс новым содержанием, принципами, методическими идеями, ориентированными на развитие творческой устремленности, инициативы, интереса, вдохновения. Важно, что чем активнее проявляются и развиваются в воспитательном процессе творческие способности ребёнка, тем активнее и успешнее будет его жизненная позиция в дальнейшем.

2. Этапы работы

Я, для себя сформулировала этапы работы по данному направлению :

I. Подготовительный этап :

Анализ психолого-педагогической и методической литературы о развитие творческих способностей детей дошкольного возраста через нетрадиционные формы изобразительной деятельности

Организация и пополнение развивающей среды;

Проведение диагностики развития творческих способностей детей дошкольного возраста;

Подбор и систематизация форм организации детей, методов и приемов, способствующих развитию творческих способностей детей.

Разработка перспективного плана по изобразительной деятельности.

Составление плана взаимодействия с родителями и педагогами.

II. Основной этап :

Реализация намеченных мероприятий с детьми (непосредственно образовательная деятельность, совместная деятельность);

Осуществление взаимодействия с родителями и педагогами.

III. Заключительный этап :

Диагностика, оформление и анализ результатов, подведение итогов, прогнозирование дальнейшей деятельности.

Изучив и проанализировав авторские разработки, методические пособия, таких как : И. А. Лыковой , Т. С. Комаровой «Изобразительная деятельность в детском саду» ; Г. Н. Давыдовой «Нетрадиционные техники рисования в детском саду» и др., а также передовой опыт работы с детьми, накопленный на современном этапе педагогами-практиками, я заинтересовалась возможностью применения нетрадиционных приемов изобразительной деятельности в работе с дошкольниками.

3. Цели и задачи работы

Так я нашла очень много интересных идей и методик, поставила перед собой цель работы, которая будет заключаться в развитии творческих способностей дошкольников посредством использования традиционных нетрадиционных техник продуктивной художественной деятельности.

Для достижения этой цели я выдвинула следующие задачи :

1. Учить детей нетрадиционным техникам рисования, сочетая различный материал и технику изображения, самостоятельно определять замысел, способы и формы его воплощения, технически грамотно применять нетрадиционные и традиционные способы рисования, понимать значимость своей работы, испытывать радость и удовольствие от творческой работы.

2. Развивать детское творчество, наглядно - образное мышление, творческое воображение и художественный вкус, творческое воображение, путём создания творческих ситуаций в художественно-изобразительной деятельности, умение ориентироваться на листе бумаги.

3. Воспитывать у детей эстетическое отношение к окружающему миру посредством умения понимать и создавать художественные образы.

4. Создавать в группе благоприятные психолого-педагогические условия для творческой самореализации каждого ребёнка.

5. Взаимосвязи непосредственно образовательной с самостоятельной и совместной с педагогом деятельностью детей

6.Привлекать к творческому экспериментированию изобразительными материалами, применению способов создания изображения по собственной инициативе и в новых условиях, использованию разнообразных изобразительных техник и их сочетаний;

7. Воспитывать уверенность, самостоятельность, инициативность в продуктивной художественной деятельности;

8. Вовлекать родителей в совместную творческую деятельность, повышать их педагогическую компетентность в области художественно-эстетического развития детей.

Развивать творческие способности дошкольника - задача взрослого. А это значит, что руководство изобразительной деятельностью требует от педагога знания того, что представляет собой творчество вообще, и особенно детское, знание его специфики, умения тонко, тактично поддерживая инициативу и самостоятельность ребенка, способствовать овладению необходимыми навыками.

Также немаловажно создание условий для художественно - эстетического развития детей, так как развитие ребенка зависит от того, как осуществляется процесс его воспитания, как организовано пространство, в котором он растет и совершенствуется, в каком окружении он находится - разнообразном, насыщенном, неординарном, изменяющемся.

4. Активность в разных видах деятельности

Среда в дошкольном учреждении, по сравнению с обычной семейной обстановкой, должна быть интенсивно развивающей, стимулирующей возникновение и развитие познавательных интересов ребенка, его волевых качеств, эмоций, чувств.

Создание предметно - пространственной развивающей среды: с этой целью мы, вместе с родителями создали для детей благоприятные условия, «Центр творчества» , чтобы удовлетворить естественное стремление ребенка к креативности, также наличие предметно - развивающей среды для продуктивной художественно-творческой деятельности:

Цветной мел, пластилин, наборы красок, фломастеров, карандашей;

Наборы с трафаретами для аппликации и рисования;

Цветная и белая бумага, картон, обои, бумага разных тонов и фактуры;

Наклейки, ткани, самоклеющаяся плёнка;

Клейстер, клей - карандаш, стаканчики для воды, салфетки для кисточек; Доска, мольберт, магнитная доска;

Нестандартное оборудование (тычки, трубочки для выдувания, ватные палочки, штампики, кисти, поролон, печатки, клише и др.) ;

Развивающие игры, альбомы по ознакомлению с декоративно-прикладным творчеством, видами и жанрами искусства);

Книжки-раскраски, иллюстративный материал и т. д.

Обязательно необходимо использовать игровые приёмы, сказочные образы, эффект неожиданности, и, конечно, не следует забывать про наличие многообразие материалов для творчества и возможность в любую минуту действовать с ними. Всё это помогает заинтересовать ребёнка, настроить его на творческую деятельность.

Успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки. Обратимся к современной классификации методов, авторами которой являются И. Я. Лернер и М. Н. Скаткин.

Для развития детского творчества можно применить следующие методы обучения :

1) информационно-рецептивный метод, который включает в себя приёмы рассматривания и показа образца воспитателя;

2) репродуктивный метод, направленный на закрепление знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящий навыки до автоматизма. Он включает в себя прием повтора, работы на черновиках, выполнение формообразующих движений рукой;

3) эвристический метод, который направлен на проявление самостоятельности в каком - либо моменте работы на занятии, т. е. педагог предлагает ребёнку выполнить часть работы самостоятельно;

4) исследовательский метод, развивающий у детей не только самостоятельность, но и фантазию и творчество. Педагог предлагает самостоятельно выполнить не какую - либо часть, а всю работу.

Художественное творчество - один из любимых видов детской деятельности. Одним из приемов, направленных на создание условий для творческого самовыражения ребенка, является организация работы с детьми с применением способов нетрадиционного рисования. Для развития творческих способностей на занятиях я знакомила ребят с разнообразными нетрадиционными приёмами рисования и детей начинала этому учить шаг за шагом от простого и постепенно переходя к более сложному. Каждая из этих техник - это маленькая игра.

Творческий процесс - это настоящее чудо дети раскрывают свои уникальные способности и испытывают радость, им доставляет огромное удовольствие сам процесс выполнения, которую им доставляет созидание. Опыт работы показал, что существует много техник овладение нетрадиционной техникой изображения, которые доставляет дошкольникам истинную радость, если оно строится с учётом специфики деятельности и возраста детей. Именно нетрадиционные техники рисования создают атмосферу непринужденности, открытости, содействуют развитию инициативы, самостоятельности, создают эмоционально-благоприятное отношение к деятельности у детей. Во многом результат работы ребёнка зависит от его заинтересованности, поэтому на занятии важно активизировать внимание дошкольника, побудить его к деятельности при помощи дополнительных стимулов.

Такими стимулами могут быть :

• игра, которая является основным видом деятельности детей;
• сюрпризный момент - любимый герой сказки или мультфильма приходит в гости и приглашает ребенка отправиться в путешествие;
• просьба о помощи, ведь дети никогда не откажутся помочь слабому, им важно почувствовать себя значимыми; музыкальное сопровождение и т. д

Кроме того, желательно живо, эмоционально объяснять ребятам способы действий и показывать приемы изображения.

Их использование позволило детям чувствовать себя :

• раскованнее, смелее, непосредственнее;
• развивает воображение, пространственное мышление;
• дает полную свободу для развития свободно выражать свой замысел;
• побуждает детей к творческим поискам и решениям;
• проявлению инициативы и индивидуальности.

Мною замечено, нетрадиционная техника не позволяет копировать образец, что в процессе всех видов изобразительной деятельности (рисования, лепки, аппликации) ребенок испытывает разнообразные чувства : радуется красивому изображению, которое он создал сам, огорчается, если что-то не получается.

Но самое главное - создавая изображение, ребенок приобретает различные знания, уточняются и углубляются его представления об окружающем, в процессе работы он осмысливает новые качества предметов, овладевает изо навыками, умениями, новыми нетрадиционным техникам, учится осознанно их использовать. А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт - рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности.

Проведение занятий с использованием нетрадиционных техник приводит:

К снятию детских страхов;

Развивает уверенность в своих силах;

Развивает пространственное мышление;

Учит детей свободно выражать свой замысел;

Побуждает детей к творческим поискам и решениям;

Учит детей работать с разнообразным материалом;

Развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия;

Чувство фактурности и объёмности;

Развивает мелкую моторику рук;

Развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии;

Во время работы дети получают эстетическое удовольствие.

Считаю, что одной стороны, педагоги совершенствуют свои творческие способности, накапливая теоретический и практический опыт решения проблемы, с другой - непосредственно работая с дошкольниками, совершенствуют знания и углубляют способности в процессе сотворчества.

Главное для педагога, помнить ряд правил : поощрять самостоятельные мысли и действия ребенка, если они не причиняют явного вреда окружающим; не мешать желанию ребенка сделать, изобразить что-то по-своему; уважать точку зрения воспитанника, какой бы она ни была.

Поэтому, предлагать детям больше делать свободных рисунков, словесных, звуковых, тактильных и вкусовых образов, интересных движений и других спонтанных творческих проявлений в ходе занятий, свободной деятельности детей. Применяю безоценочность в отношении к детскому творчеству, то есть не применяю явной системы оценок продуктов ребенка, лишь обсуждаю отдельные содержательные моменты этих работ, не сравниваю с другими детьми, а только с ним же самим, с его прошлыми опытами.

5. Применение нетрадиционных техник и материалов

Рисование ладошками, пальцами, штампами, аппликация обрывками цветной бумаги и дорисовка, наклеивание ватных шариков, ниток, толченой скорлупы, лепка из разноцветного теста с нанесением рисунка штампами или последующим раскрашиванием;

* Игры и упражнения, способствующие формированию сенсорного опыта детей: тактильное и зрительное обследование предметов и игрушек;

* Рассматривание привлекательных игрушек, предметов быта;

* Рассматривание ярких книг с иллюстрациями к русским народным сказкам, потешкам.

Необходимым для развития творчества детей является их работа с разнообразными материалами (рисование цветными мелками, восковыми, углём и т. д., чтобы ребёнок смог сам найти нужный материал и применить его. Задача педагога - научить детей манипулировать с разнообразными по качеству, свойствам материалами, использовать нетрадиционные способы изображения.

В учебный процесс можно включить например, одним из практических методов развития творчества является обучение детей различным способам изображения предметов (например, рисование травки штрихом, мазком, примакиванием, набрызгом и т. д., а также комбинировать разные материалы, используя смешанные изобразительные техники, создание какой - то необычной игровой ситуации, сюрпризного момента также может вызвать у детей желание создать творческий образ.

К методам моего воздействия, которые стимулируют детей к творчеству, прежде всего, относятся наглядные и словесные методы и их взаимосвязь, а также практические методы. С детьми можно проводить беседы, которые помогают мне обратить внимание детей на главное, учат ребят эмоционально воспринимать художественные образы. С этой целью я также использую поэтическое слово, так как в нём иными художественными средствами переданы настроение, характер персонажа, явления природы. У детей необходимо формировать представление о различном подходе в передаче образа и поэтому, во время беседы, мы рассматриваем разные варианты изображения. Целесообразно, что перед проведением бесед устраиваем в группе небольшие экспозиции репродукций картин, скульптуры малых форм, графики, декоративно - прикладного искусства. Устраиваем также тематические выставки, итоговые беседы и итоговые выставки.

Использую тематическое литературное, музыкальное, фольклорного и игрового материала позволяет сделать мне занятия доступными, интересными, содержательными и познавательными. Развитию творчества способствует организация наблюдений в природе. У детей развивается наблюдательность. Дети начинают замечать, что в природе цвета очень различные (не просто белый, синий, красный, а есть многообразие оттенков) . В своих рисунках дети используют эти оттенки. Воспитатель учит детей видеть, как изменяется форма, величина предмета от освещения (так, например, вечером кажется всё более тёмным, днём, наоборот, ярким, красочным, предмет хорошо виден). Необходимо с детьми анализировать предметы, обращая их внимание не только на основные части, но и второстепенные, подмечая выразительность очертания.

Развитию творчества у детей способствуют различные экскурсии в природу, в музеи, целевые прогулки, а также организация праздников, развлечений, просмотр мультфильмов, прослушивание детских песенок.

Одним из методов являются творческие задания. Содержанием таких заданий могут быть явления действительности, общественные события, сказочные образы. В творческих заданиях я ставлю перед детьми в необычные условия, им предлагается самостоятельно найти различные варианты цветового решения, композиционного построения. Воспитатель должен создать необычную ситуацию новизны. Поисковые ситуации заставляют детей идти от неизвестного к знакомому, догадываться, пробовать способы изображения. В заданиях творческого характера я обращаю внимание детей на фон бумаги, который помогает создать цветовой образ рисунка, при изображении природы мы должны учить детей использовать разнообразные цвета. Всё это в целом развивает у детей чувство цветовой гармонии. Во многом результат работы ребёнка зависит от его заинтересованности, поэтому на занятии я активизирую внимание дошкольника, побудить его к деятельности при помощи дополнительных стимулов.

Такими стимулами могут быть :

Игра, которая является основным видом деятельности детей;

Сюрпризный момент - любой герой сказки или мультфильма приходит в гости и приглашает ребёнка отправиться в путешествие;

Просьба о помощи, ведь дети никогда не откажутся помочь слабому, им важно почувствовать себя значимыми;

Живая, эмоциональная речь воспитателя

При переходе на новые стандарты я использую для связи с родителями технологию проектирования, которая позволяет во всех проектах, не только приобщить детей, родителей к творческому процессу, но и получить реальный продукт творчества.

Упражнения и развивающие игры из серии «Умней-ка» - способствующие всестороннему гармоничному развитию, закреплению знания о цвете, освоению детьми свойств изобразительных материалов и правил использования инструментов;

Игры на развитие мелкой моторики - пальчиковые игры, игровые упражнения на развитие умений создавать предметы с помощью счётных палочек, (игровые ситуации «Наматывание нитки на клубок» , «Лепим колобки» );

Упражнения, способствующие развитию умений связывать элементы рисунка (мазки, линии, штрихи) с предметами окружения;

Подобрала : - наборы картинок (предметные, сюжетные, картины; - игры на развитие мелкой моторики пальцев рук; - развивающие, дидактические и настольно - печатные игры; - детскую художественную литературу; энциклопедии.

Составила в методическую копилку : - комплексы пальчиковых игр и упражнений; - нетрадиционные техники рисования в детском саду; - загадки, физминутки, считалки; - комплексные занятия с нетрадиционными техниками рисования; - «Советы психолога» . Итак, чтобы своевременно обеспечить полноценное развитие творческих способностей детей, нужно представлять, что это такое. Это комплексное понятие, включающее несколько составляющих, на которых педагоги и родители и должны акцентировать внимание :

• стремление к открытиям;
• умение познавать;
• активность;
• фантазия;
• инициативность;
• стремление к познанию;
• умение находить нестандартное в привычных явлениях и вещах;
• живость ума;
• умение изобретать и открывать;
• свобода воображения;
• интуиция;
• умение на практике применять полученные знания, опыт;
• открытия и изобретения.

Важно, было заинтересовать родителей, познакомить их с системой работы по развитию творческих способностей в изобразительной деятельности.

Результативность опыта: В процессе творчества дети научились создавать вещи своими руками, познали загадки, радости и разочарования - все это важные составляющие процессы обучения и развития. Творческий процесс научил детей исследовать, открывать и умело обращаться со своим миром. Большинство из нас уже забыло о той радости, которую нам приносило рисование в детстве, но она была - несомненно.

Результатами моей работы в данном направлении стали:

Активность и самостоятельность детей в изодеятельности;

Умение находить новые способы для художественного изображения;

Умение передавать в работах свои чувства с помощью различных средств выразительности.

Таким образом, на основе проделанной работы я увидела, что у детей возрос интерес к нетрадиционным техникам рисования. Дети стали творчески всматриваться в окружающий мир, находить разные оттенки, приобрели опыт эстетического восприятия. Они создают новое, оригинальное, проявляют творчество, фантазию, реализуют свой замысел, и самостоятельно находят средства для воплощения. Рисунки детей стали интереснее, содержательнее, замысел богаче. Шедевры живут, дышат, улыбаются, а главное, каждый рисунок кажется произведением искусств. Дети обрели уверенность в себе, робкие преодолевают боязнь чистого листа бумаги, начали чувствовать себя маленькими художниками.

Используемая литература:

1. Белошистая А.В., Жукова О.Г. Волшебные краски. 3-5 лет: Пособие для занятий с детьми. - М.: Аркти, 2008.
2. Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть1. - М.:"Издательство Скрипторий 2003", 2008.
3. Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 2. - М.:"Издательство Скрипторий 2003", 2008.
4. Занятия по рисованию с дошкольниками/ Под ред. Р. Г. Казаковой - М.: ТЦ Сфера, 2008.
5. Изобразительная деятельность старших дошкольников: рекомендации, занятия, дидактические игры/ авт. - сост. М.Г. Смирнова. - Волгоград: Учитель, 2009.
6. Комарова Т. С. Изобразительная деятельность в детском саду. программа и методические рекомендации. - М. Мозайка - Синтез, 2008.
7. Комарова Т.С. Изобразительная деятельность: Обучение детей техническим навыкам и умениям. //Дошкольное воспитание, 1991, N2.\
8. Лыкова И.А. Изобразительная деятельность в детском саду: планирование, конспекты занятий, методические рекомендации. - М.: «Карапуз - Дидактика», 2007.
9. Никитина А.В. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. /Пособие для воспитателей и заинтересованных родителей/. - СПб.: КАРО, 2008. - 96с.
10. Сахарова О.М. Я рисую пальчиками: Издательский дом “Литера”, 2008.
11. Утробина К.К., Утробин Г.Ф. Увликательное рисование методом тычка с детьми 3-7 лет: Рисуем и познаем окружающий мир. - М.: “Издательство Гном и Д”, 2008.
12. Фатеева А.А. Рисуем без кисточки. - Ярославль: Академия развития, 2004.
13. Художественное творчество в детском саду: Пособие для воспитателя и музыкального руководителя. Под ред. Н.А. Ветлушной. - М.: Просвещение, 1974.

методическая разработка

«Развитие творческих способностей детей дошкольного

возраста через нетрадиционные формы изобразительной

деятельности»
Исполнитель: Полякова Анастасия Владимировна СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ……………………………................................................................ 5 ГЛАВА I. Теоретические основы развития творческих способностей у дошкольников на занятиях по изобразительной деятельности 1.1 Сущность понятия художественно-творческие способности…………….. 10 1.2. Проблема развития творческих способностей в исследованиях педаго- гов и психологов…………………………………………………………………. 1 4 1.3. Факторы развития художественно-творческих способностей…………… 19 1.4.Занятия по рисованию нетрадиционными техниками, как средство раз- вития творческих способностей………………………………………………... 21 1.5. Виды и техники нетрадиционного рисования художественными матери- алами…………………………………………………………………………... 28 ГЛАВА II. Опытно-поисковая работа по развитию творческих способностей у дошкольников в изобразительной деятельности 2.1. Диагностическое исследование исходного уровня творческих способностей у детей младшего дошкольного возраста……………………….. 37 2.2. Формирующий этап развития творческих способностей у дошкольни- ков в изобразительной деятельности…………………………………………... 50 2.3. Диагностическое исследование творческих способностей у детей младшего дошкольного возраста на итоговом этапе опытно поисковой ра- боты…………………………………………………………………………… 53 Заключение………………………………………………………………………. 54 Список литературы……………………………………………………………… 56 Введение Современное общество имеет потребность в творческой личности. Многие способности и чувства, которыми наделяет нас природа, к сожалению, 2
остаются недостаточно развитыми и не раскрытыми, а значит, и нереализован - ными в будущей жизни. Наличие развитого воображения в зрелые годы обу - славливает успешность любого вида профессиональной деятельности человека. Поэтому развитие творческих способностей – одна из главных задач дошколь - ного воспитания. Большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен в изоб - разительной деятельности дошкольников. Занятия рисованием, изобразитель - ным творчеством смогут дать ребенку те необходимые знания, которые ему нужны для полноценного развития, для того чтобы он почувствовал красоту и гармонию природы, чтобы лучше понимал себя и других людей, чтобы выражал оригинальные идеи и фантазии, чтобы стал счастливым человеком. Все дети любят рисовать, когда это у них хорошо получается. Рисова - ние карандашами, кистью требует высокого уровня владения техникой рисова - ния, сформированных навыков и знаний, приемов работы. Очень часто отсут - ствие этих знаний и навыков быстро отвращает ребенка от рисования, посколь - ку в результате его усилий рисунок получается неправильным, он не соответ - ствует желанию ребенка получить изображение, близкое к его замыслу или ре - альному объекту, который он пытался изобразить. Актуальность исследования в том, что изобразительная продуктивная деятельность с использованием нетрадиционных изобразительных технологий является наиболее благоприятной для творческого развития способностей де - тей, т.к. в ней особенно проявляются разные стороны развития ребенка. Нетра - диционные техники – это толчок к развитию воображения, творчества, проявле - нию самостоятельности, инициативы, выражения индивидуальности. Применяя и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке, дошкольники учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился выразительным. Рисование с использованием нетра - диционных техник изображения не утомляет дошкольников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведен - ного на выполнение задания. Можно сказать, что нетрадиционные техники поз - 3
воляют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмо - ции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разны - ми техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ре - бенок получает возможность выбора.
Предмет исследования:
развитие творческих способностей младших до- школьников средствами нетрадиционных техник рисования
. Цель

исследования
: выявить влияние нетрадиционных техник рисования на разви - тие творческих способностей детей.
Гипотеза:
Развитие творческих способностей детей будет протекать успешнее, если привнести в занятие изобразительной деятельностью опыт ис - пользования нетрадиционных техник рисования. Для достижения поставленной цели нами были поставлены следующие задачи: 1. Изучить состояние проблемы развития творческих способностей детей в психолого-педагогической и специальной литературе. 2. Определить показатели и выявить уровень развития изобразительного творчества детей 3-4 лет в изобразительной деятельности; 3. Разработать содержание и методы работы по развитию изобразительно - го творчества у детей 3-4 лет посредством нетрадиционных техник; 4. Провести психолого-педагогический эксперимент (констатирующий, формирующий, контрольный этапы), направленный на более эффективное раз - витие изобразительного творчества у младших дошкольников. Методы исследования:  теоретические: изучение и анализ психолого-педагогической и научно-мето - дической литературы по проблеме исследования  педагогическое наблюдение, беседа;  психолого-педагогический эксперимент: формирующий, констатирующий и контрольный этапы;  количественный и качественный анализ полученных данных 4
В методологическую основу нашего исследования легли:  деятельный подход (Выготский Л.С., Немов Р.С., Запорожец А.В.);  педагогические положения о закономерностях художественного творче - ства и путях его развития (Ветлугина Н.А., Выготский Л.С., Дьяченко О.М., Казакова Т.Г., Комарова Т.С., Саккулина Н.П., Флерина Е.Ф., Юсов Б.П.);  положения о возможности применения нетрадиционных техник рисова - ния в изобразительной деятельности дошкольников (Казакова Т.Г., Лыкова И.А., Мардер Л.Д., Саккулина Н.П).
База исследования
: Опытно-поисковая работа проводилась на базе МДОУ № 22 г. Алапаевска в младшей группе.

I. Теоретические основы развития художественного творчества

дошкольников

1.1. Сущность понятия художественно-творческие способности
Целью данного параграфа является выявление на основе анализа исследований зарубежных и отечественных ученых Л.М. Венгера, Л.С. 5
Выгодского, А.В. Запорожец, Т.С. Комаровой, В.С. Мухиной, Л.А. Парамоновой, Н.Н. Поддъякова, Е.А. Флерина и др. сущности понятия художественно-творческие способности. Анализ научной литературы выявил, что на развитие творчества влияют следующие составляющие: задатки, способности, художественно-творческие способности, а также необходимость в формировании изобразительной деятельности у детей дошкольного возраста. Понятие «творчество» античные философы, например Платон, считали: «все, что вызывает переход от небытия в бытие, причина возникновения того, чего раньше не было» (1, 115). Процесс творчества в античные времена рассматривался как космическое творение, человек являлся лишь частью этого космоса, он - пылинка в потоке космических вихрей. Созерцание было проявлением высшей формы творческой активности. В трудах философа И. Канта находим такое понимание творчества. Он считал, что это отличительная черта гения и противопоставлял творческую деятельность рациональной. По Канту, гении творят в составлении наития, бессознательно, интуитивно, по аналогии с тем, как творит природа. С точки зрения ученого Н. А. Бердяева, творчество есть нравственный долг, назначение человека на Земле, его задача и миссия. «Творчество по самому существу своему есть творчество из ничего…» (2, 117 – 118) Известный психолог А. Лилов, понятие творчества выразил так: «… творчество имеет свои общие, качественно новые определяющие его признаки и характеристики, часть которых уже достаточно убедительно раскрыта теорией. Это общие закономерные моменты творчества таковы: -творчество есть общественное явление. -его глубокая социальная сущность заключается в том, что оно создает общественно необходимые и общественно полезные ценности, удовлетворяет общественные потребности, и, особенно в том, что оно является высшей концентрацией преобразующей роли сознательного общественного субъекта 6
(класса, народа, общества) при его взаимодействии с объективной деятельностью…» (2,139). Советские педагоги и психологи, например, Л.М. Венгер, В.С. Мухина, рассматривают творчество как создание человеком объективно и субъективно нового. Именно субъективная новизна составляет результат творческой деятельности детей дошкольного возраста. Рисуя, вырезая и наклеивая, ребенок создает субъективно новое, новое для себя. Общечеловеческой новизны и ценности продукт его творчества не имеет. Но субъективная ценность его значительна. Для творчества характерны такие составляющие как задатки и способности. Понятие «задатки» ученые, например, А.В. Запорожец, Р.С. Немов, Н.С. Петровский рассматривают в двух направлениях – с позиции педагогики и психологии. В своих трудах педагог Б.А. Введенский дал такое определение задаткам как врожденным предпосылкам для развития способностей, но при наличии задатков способность проявляется не автоматически, а только в процессе соответствующего обучения и упражнения. Задатки могут быть различными. У человека есть два вида задатков: врожденные и приобретенные. Первые иногда называют природными, а вторые социальными. Всякие способности в процессе своего развития проходят ряд этапов, и для того, чтобы некоторая способность поднялась в своем развитии на более высокий уровень, необходимо, чтобы она была уже достаточно оформлена на предыдущем уровне. Этот последний по отношению к более высокому уровню развития выступает в виде своеобразного задатка. Такой позиции придерживается отечественный психолог Р.С. Немов (4, 379). Значительный вклад в разработку общей теории способности внес психолог Б.М. Теплов. По его мнению, в понятии «способности» заключены три идеи. Во – первых, под способностями разумеется индивидуально- психологические особенности, отличающие одного человека от другого…Во – вторых, способностями называют не всякие вообще индивидуальные 7
особенности, а лишь такие, которые имеют отношение к успешности выполнения какой – либо деятельности…В – третьих, понятие «способность» не сводится к тем знаниям, навыкам или умениям, которые уже выработаны у данного человека (5,19). Способности, считал Б.М. Теплов, не могут существовать иначе, как в постоянном процессе развития. Способность, которая не развивается, которой на практике человек перестает пользоваться, со временем теряется. Р.С. Немов в своих исследованиях классифицирует способности на природные или естественные (в основе своей биологически обусловлены), общие способности, специальные, теоретические, практические, учебные и творческие. Творческие способности – создание предметов материальной и духовной культуры, производство новых идей, открытий. Это индивидуальное творчество в различных областях человеческой деятельности. В области искусства, творческие способности проявляются особенно ярко, при создании художественных (картин, скульптур, архитектурных памятников), музыкальных (оперы, балета, симфонии), литературных (повести, романов, поэзии), театральных произведений (актерское исполнение роли, режиссерская постановка спектакля, художественное оформление декораций и т.д.). Все эти формы проявления творчества связаны с таким понятием как художественное творчество (4, 317). Анализ исследования литературы показал, что творческие способности есть самовыражение мира художника, который не только познает, но и выражает свое видение, свое понимание окружающего. Результатом его творческой деятельности является художественный образ как особый вид освоения действительности. Художественный образ – это конкретно чувственное и, в то же время, обобщенное видение и воссоздание жизни, которое обогащено эмоционально-эстетической оценки художника. У человека, воспринимающего художественный образ, эстетическая реакция может изменяться в зависимости от жизненного опыта, психологической установки, 8
знаний специфики данного вида и жанра иску cства, особенностей изобразительного «языка». При восприятии художественного образа особая роль принадлежит воображению и образному мышлению. А.И.Буров, Б.Т.Лихачев, Б.С.Мейлах указывают, что развитие образного мышления может идти от простого образа – представления к эстетическому обобщению, от восприятия цельного образа как единичного явления – к пониманию содержащихся в нем обобщений, раскрытию их внутреннего, глубинного смысла. Общение с произведением искусства – это «погружение» в его духовное содержание, а значит. И во внутренний мир художника. Художественное творчество проявляется прежде всего в отборе обобщений, тех или иных жизненных явлений и в индивидуально неповторимости их воплощения. Создание художественного образа предполагает всегда обобщение ранее виденного, слышанного, отбор в нем типичного и вместе с тем переработку всего этого материала на основе творческого воображения. Итак, в развитой, зрелой форме продуктивного художественного творчества важны его результат и сопутствующие ему процессы. По утверждению психолога Н.Н.Поддъякова, творчество детей носит глубоко личностный характер – оно определяется неповторимостью личности ребенка, неповторимостью накопленного опыта деятельности. Поэтому процесс творчества чрезвычайно индивидуален, и его развитие требует тщательного учета индивидуальных особенностей ребенка. Еще одна важная особенность творчества детей – оно всегда насыщенно яркими положительными эмоциями и благодаря этому привлекает внимание детей, которые признают радость первых своих «открытий», удовольствие от своих новых рисунков, построек и т.д. Яркие положительные эмоции становятся основой формирования острой потребности детей в том или ином виде творчества. Таким образом, можно сделать вывод, что творчество является неотъемлемой частью жизни общества. Ведь жизнь – это сам процесс 9
творчества. Под творчеством мы будем понимать – процесс человеческой деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности. Творчество предполагает наличие задатков и способностей. Под задатками следует понимать необходимые условия для развития способностей. Следовательно, способности это индивидуально- психологические особенности личности, являющиеся условием успешного выполнения той или иной продуктивной деятельности. Создание чего-то нового, ценного, нешаблонного, нестереотипного происходит в различных видах творческой деятельности, этому способствуют творческие способности. Способность творить не что-нибудь чуждое себе, совершенно иное от себя, напротив, возможность воплощать ту идею, которая находится в самом человеке, определяет внутренний мир, состояние.

1.2. Проблема развития творческих способностей в исследованиях

педагогов и психологов.
Проблема способностей является одной из наиболее сложных и наименее разработанных в психологии. Рассматривая её, прежде всего, следует учесть, что реальным предметом психологического исследования является деятельность и поведение человека. Нет сомнений, что источником понятия о способностях является бесспорный факт различия людей по количеству и качеству продуктивности их деятельности. Многообразие видов деятельности человека и количественно-качественная разница продуктивности позволяет различать виды и степени способностей. О человеке, делающем что- либо хорошо и быстро, говорят как о способном к этому делу. Суждение о способностях имеет всегда сравнительный характер, то есть основывается на сопоставлении продуктивности, умении одного человека с умением других. Проблема общих и специальных способностей неизменно привлекала к себе внимание российских психологов еще в 40 - 60-х гг. прошлого столетия. Хорошо известны работы в этой области видных отечественных учёных Б.М. 10
Теплова, С.Л. Рубинштейна, Б.Г. Ананьева, А.Н. Леонтьева, В.М. Мясищева. Ф.Н. Гоноболина, Ковалева и других (6, С. 37). Н.В. Рождественская считает, что «возможны несколько путей в изучении художественных способностей. Один из них связан с аналитическим подходом к проблеме. Задача исследователя в этом случае – выделение отдельных компонентов, результативных для развития данной способности» (7, С. 52). Второй путь - это выделение специальных психологических компонентов способностей, в данном виде психологии неизвестных. Например, рассматривается глазомер как свойство способностей архитектора и художника или эмпатия (чувство сопереживания и понимания психологического состояния другого человека) как компонент способности к сценическому перевоплощению. В этом случае исследователь выходит за пределы общепринятой психологической номенклатуры и находит специальные процессы и функции, присущие одаренности к какой-либо деятельности. Третий путь предполагает выделение в деятельности отдельных операций или ситуаций, в которых, возможно, будет преимущественно проявляться то, что называется «психологической квалификацией» (пригодностью к данной деятельности). Возможен и синтетический подход к изучению художественных способностей: можно направить усилия на поиски взаимосвязи между компонентами способностей. При этом способности изучаются как целое, хоть и состоящее из компонентов, но не сводимое к их сумме. Б.М. Теплов в статье «Способности и одарённости» понимает под способностями индивидуально-психологические способности, отличающие одного человека от другого. К способностям относятся лишь такие особенности, которые имеют отношение к успеваемости выполнения какой- либо деятельности. Он считает, что к способностям нельзя отнести такие проявления, как вспыльчивость, вялость, медлительность, память и т.п. Способности, считает Теплов, не могут быть врождёнными. В основе 11
способностей «лежат некоторые врождённые особенности, задатки». Способности существуют только в развитии, а создаются и развиваются они только в процессе деятельности Большое внимание уделил разработке проблемы способностей С.Л. Рубинштейн в своих работах «Основы общей психологии» и «Бытие и сознание». С.Л. Рубинштейн под способностями понимает пригодность к определённой деятельности. О способностях можно судить по достижениям, по темпам духовного роста, а именно: по лёгкости усвоения и быстроте продвижения. В основе способностей, по С.Л. Рубинштейну, лежат «наследственно закреплённые предпосылки для их развития в виде задатков». Под задатками понимаются анатомо-физиологические особенности нервно- мозгового аппарата человека «Развиваясь на основе задатков, способности являются всё же функцией не задатков самих по себе, а развития, в котором задатки входят как исходный момент, как предпосылка». Очень ценной является мысль С.Л. Рубинштейна о том, что способность представляет собой сложное синтетическое образование личности. Н.С. Лейтес справедливо подчёркивает, что «чем разнообразнее и содержательнее будет деятельность ребёнка, тем полнее и ярче могут развиваться его способности». Н.С. Лейтесу принадлежит также глава о способностях в учебнике «Психология». В ней в основном воспроизводятся способности как условия успешного выполнения деятельности, сочетания способностей, обеспечивающие успешность, способности людей как продукт истории, развитие способностей в процессе деятельности, отношения способностей и задатков и т.п. Б.Г. Ананьев в «Очерках психологии» указывает, что способность образуется вследствие развития высших функций, в результате которого возможно творческое применение накопленных знаний. В 70-е гг. XX века вышли в свет две значительные работы, обобщающие опыт теоретических исканий в области изучения способностей: «Проблемы способностей» К.К. Платонова и «Методологический аспект 12
проблемы способностей» Т.И. Артемьевой. Психология способностей составляет один из важных разделов психологической науки. Исследования в этой области имеют огромное значение для теории и практики обучения и воспитания творческой личности (6, С. 51). В современной психологии сформулированы различные теоретические и методические подходы к исследованию и формированию способностей человека, два из которых наиболее значимы. В соответствии с одним способности человека рассматриваются как предпосылка успешности обучения, как совокупность личностных и других особенностей человека, позволяющая ребенку более успешно овладевать новой системой знаний и усваиваемых видов деятельности, решать творческие задачи. В соответствии с другим подходом способности составляют результат, итог обучения и воспитания, основывающийся на усвоении специальных способов интеллектуальной деятельности (например, эвристические приемы, способы решения задач), которые и обеспечивают возможности успешного решения новых задач в данной системе знаний или в данном виде деятельности. Каждый из подходов имеет свои методологические и теоретические основания. Первый предполагает, что способности в большей степени составляют основу индивидуальных различий между людьми, второй - основывается на положении о принципиальной значимости содержания и методов организации обучения и воспитания для развития и формирования способностей. Для исследовательских целей в каждом из подходов сформулированы специальные проблемы. Однако для педагогической психологии и для педагогической практики неправомерно противопоставление одного подхода другому, противопоставление или игнорирование способностей как предпосылок успешного обучения способностям как результату обучения.
1.3. Факторы развития художественно-творческих способностей.
Для развития художественного творчества необходимы определённые 13
условия: а) опыт художественных впечатлений образов искусства; б) некоторые знания, умения в области разных видов художественной деятельности; в) система творческих заданий, направленных на формирование у детей способности создавать новые образы, используя для этого средства разных видов искусства; г) создание проблемных ситуаций, активизирующих творческое воображение («дорисуй», «придумай сам», «закончи оформление сам»); д) материально обогащенная среда для занятий художественной деятельностью. Используя для развития художественно-творческих способностей детей изобразительное искусство, следует помнить, что изобразительное искусство обладает своим языком, который помогает художнику выразить мысли, чувства, свое отношение к действительности. Посредством языка искусства жизнь отражается художником во всем многообразии. И.Б. Астахов пишет, что изобразительный язык, присущий каждому виду искусства, не является чем-то внешним по отношению к специфике художественного образа. Будучи материальной формой выражения, он представляет одну из существенно важных сторон образной специфики (18, С. 24). Язык изобразительного искусства многообразен. Его необходимо знать воспитателю, так как на занятиях в детском саду происходит активное формирование художественного восприятия. Детей дошкольного возраста надо познакомить с некоторыми особенностями языка изобразительного искусства. В связи с этим, начиная с младшего дошкольного возраста, воспитатель сначала ставит задачу - формировать у детей эмоциональную отзывчивость на произведения искусства (какие чувства передает художник в картине, скульптуре) - затем обращает внимание на то, как художник рассказывает об окружающей действительности, и уже после этого направляет все внимание на средства образной выразительности. Знание основ искусства дает возможность рассмотреть его место в 14
эстетическом воспитании детей с учетом их возрастных и индивидуальных особенностей. Однако нельзя механически перенести особенности языка изобразительного искусства, характерные для работ профессионалов, в деятельность ребенка. Рассмотрим средства выразительности, специфические для каждого вида изобразительного искусства, и затем обратимся к детскому творчеству. Среди видов искусства различают изобразительные (живопись, графика, скульптура) и неизобразительные (музыка, архитектура), хотя это деление условно. Это различие не является абсолютным, поскольку все виды искусства выражают отношение к каким-то сторонам жизни. И все же разграничение искусств является определяющим в морфологии (классификации) искусств, так как базируется на различении предмета отображения. Изобразительные искусства обращаются к действительности как источнику формирования мира человека (В.А. Разумный, М.Ф. Овсянников, И.Б. Астахов, Н.А. Дмитриев, М.А. Каган). Поэтому основой является изображение предметного мира. Мысли же и чувства передаются в них опосредованно: только по выражению глаз, мимике, жестикуляции, облику людей можно узнать об их чувствах и переживаниях. В ходе развития искусства изобразительные и неизобразительные его виды взаимно питают и обогащают друг друга. Например, живопись отличает тенденция ко все большему использованию цвета для усиления выразительного начала. В рисунке - тенденция к характерным линиям, контрастам темного и светлого. Обучая детей восприятию произведений искусства, мы тем самым делаем выразительнее их изобразительную деятельность, хотя совершенно очевидно, что в этом процессе нет механического переноса способов деятельности взрослого художника в деятельность ребенка. Рассмотрим, какие устанавливаются взаимосвязи и как надо воздействовать, чтобы помочь детям в создании выразительного образа в рисунке, лепке. Характерным изобразительно-выразительным средством живописи мы 15
считаем цвет, благодаря которому художник имеет возможность передавать все многообразие окружающего мира (богатство цветовых оттенков, эмоциональное воздействие цвета на зрителя). В то же время в картине имеет значение композиция, ритм цветовых пятен, рисунок. Художник может пользоваться всеми этими средствами, усиливая или ослабляя их воздействие на зрителя. Цвет в рисунке - наиболее яркое средство, привлекающее внимание детей, эмоционально воздействующее на их чувства (Е.А. Флёрина, Н.П. Сакулина, В.С. Мухина). Тяготение детей к ярким чистым цветам придает их рисункам выразительность, праздничность, яркость, свежесть. Восприятие детьми пейзажа, натюрморта (в живописи), характерных по содержанию и выразительности графических рисунков, способствует формированию образности в их творчестве. «Поэтому при формировании художественно- образного начала главное внимание, уже начиная с раннего возраста, направлено на цвет как выразительное средство, с помощью которого можно передать настроение, свое отношение к изображаемому» (12, С. 31). Так, в первой младшей группе при рисовании узора для веселых матрешек педагог использовал чистые цвета красок, обращая внимание детей на сочетание фона и цвета яркого пятна: именно благодаря этому происходило формирование восприятия образа веселых нарядных матрешек, одетых в красивые сарафаны. На каждом занятии по рисованию или аппликации этот способ был главным. По сравнению с малышами, в старшей и подготовительной группах, педагог формирует у детей более дифференцированное отношение к цвету, как к средству передачи настроения, чувств (цвет грустный, печальный, мрачный; цвет веселый, радостный, праздничный). Это представление о цвете имело место, как в предметном, так и в сюжетном рисовании. Например, передать настроение веселого праздника елки дети смогли в том случае, если они использовали яркую цветовую палитру. В каждом рисунке можно увидеть сочетание контрастных ярких, насыщенных 16
цветов, создающих в целом праздничный колорит. Другое выразительное средство - характер линии, контура, передача движения в рисунке дошкольника - является наиболее специфическим. Характер линий у взрослого художника определяется уровнем его мастерства, способностью обобщения. Рисунок бывает чаще всего лаконичным, имеет вид наброска. Рисунки могут быть штриховые, цветные. По сравнению с живописью язык графического произведения более скупой, лаконичный и условный. Художник А. Кокорин пишет: «Рисование мне всегда представляется чудом. У художника лист белой бумаги, карандаш или тушь. Оперируя только черным и белым, он, как волшебник, на этом простом листе бумаги создает свой мир пластической красоты». Действительно, в рисунке цвет не играет такой роли, как в живописи, так как рисунок может быть выполнен графическими материалами: карандашом, углем. Однако выполненная акварелью, гуашью, пастелью работа бывает очень живописной. Дети дошкольного возраста постепенно, начиная с простейших штрихов, переходят к наиболее полному изображению предметов, явлений. Стремление передать цвет придает рисункам старших дошкольников яркость, сочность. При ознакомлении детей с другим видом изобразительного искусства - скульптурой, передающей объемную форму предметов, людей, животных все внимание фиксируется на характере изображения персонажа. Освоение разных способов обследования скульптуры дает дополнительную информацию об изображении человека, животного. В исследованиях Н.А. Курочкиной, Н.Б. Халезовой, Г.М. Вишневой показана последовательность формирования у дошкольников эстетического восприятия скульптурного образа. В работе Г.М. Вишневой показана специфика восприятия художественного образа в скульптуре, возможность обогащения работ по лепке под влиянием рассматривания скульптуры малых форм. Анализируя работы детей, следует отметить приемы освоения ими лепки из целого куска (как прием скульптурной лепки), лепки из разных материалов 17
(мотивировка выбора диктуется характером образа). Художественное восприятие формируется наиболее полно в старшем дошкольном возрасте, когда дети могут самостоятельно передавать скульптурный образ, давать оценки, высказывать эстетические суждения о нем. Приемы формирования художественного восприятия различны: педагог использует беседы об искусстве, скульптуры, игровые ситуации, в которых дети сравнивают, узнают разные по художественной выразительности образы. Кроме того, использование скульптуры на занятиях по развитию речи, рассказывание сказок, придумывание рассказов об этих персонажах не только обогащает знания детей, но и развивает их воображение. Словарь детей пополняется образными выражениями, в которых проявляется объем знаний детей об этом виде искусства. Педагог, обучая детей рассматривать произведения разных видов изобразительного искусства, постепенно приобщает их к красоте. С другой стороны, это оказывает влияние на способы образной выразительности, которыми дети передают свои впечатления об окружающей действительности в рисунке, лепке. При взаимосвязи обучения и творчества ребенок имеет возможность самостоятельно осваивать различные художественные материалы, экспериментировать, находить способы передачи образа в рисунке, лепке, аппликации. Это не мешает ребенку освоить те способы и приемы, которые ему были неизвестны (воспитатель подводит детей к возможности использовать вариативные приемы). При таком подходе процесс обучения теряет функцию прямого следования, навязывания способов. Ребенок имеет право выбора, поиска своего варианта. Он проявляет свое личностное отношение к тому, что предлагает воспитатель. Создание условий, при которых ребенок эмоционально реагирует на краски, цвета, формы, выбирая их по своему желанию, является необходимым в творческом процессе. Благодаря восприятию художественных образов в изобразительном искусстве ребенок имеет возможность полнее и ярче воспринять окружающую 18
действительность, и это способствует созданию детьми эмоционально окрашенных образов в изобразительном творчестве. Кроме того, искусство помогает формировать эмоционально-ценностное отношение к миру. Потребность в художественной деятельности связана, прежде всего, с желанием ребенка выразить себя, утвердить свою личностную позицию (18, С. 44).
1.4. Занятия по рисованию нетрадиционными техниками, как сред-

ство развития творческих способностей.
Опыт показывает, что одно из наиболее важных условий успешного раз - вития детского художественного творчества - разнообразие и вариативность ра - боты с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, кра- сивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся за - дания, возможность выбора и еще многие другие факторы - вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обес - печивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Важно, чтобы всякий раз воспитатель создавал новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, уме - ния, с другой - искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызы - вает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созида - тельно трудиться. Т.С. Комарова указывает: «Однако внести разнообразие во все моменты работы и в свободную детскую деятельность, придумывать множе- ство вариантов занятий по темам воспитателям зачастую трудно. Рисование, лепка, аппликация как виды художественно-творческой деятельности не терпят шаблона, стереотипности, раз и навсегда установленных правил, а между тем на практике мы часто сталкиваемся именно с таким положением («Дерево рисует - ся снизу вверх, потому что оно так растет, а домик вот так» и т.п.)». Чтобы у детей не создавалось шаблона (рисовать только на альбомном листе), листы бумаги могут быть разной формы: в форме круга (тарелочка, блюдце, салфеточка), квадрата (платочек, коробочка). Постепенно малыш начи - 19
нает понимать, что для рисунка можно выбрать любой листок: это определяется тем, что предстоит изображать (8, С. 18). Разнообразить нужно и цвет, и фактуру бумаги, поскольку это также влияет на выразительность рисунков, аппликации и ставит детей перед необхо - димостью подбирать материалы для рисования, продумывать колорит будущего творения, а не ждать готового решения. Больше разнообразия следует вносить и в организацию занятий: дети могут рисовать, лепить, вырезать и наклеивать, сидя за отдельными столами (мольбертами), за сдвинутыми вместе столами по два и более; сидеть или работать, стоя у столов, расположенных в один ряд, у мольбертов и т.д. Важно, чтобы организация занятия соответствовала его содер - жанию, чтобы детям было удобно работать. Особый интерес у детей вызывает создание изображений на темы сказок. Дети любят сказки, готовы слушать их бесконечно; сказки будят детскую фанта- зию. У каждого малыша есть свои любимые произведения и сказочные герои, поэтому предложение нарисовать картинки к сказкам или вылепить волшебных персонажей всегда вызывает у детей положительный отклик. Тем не менее, рисование, аппликации, лепку по сюжетам сказок необходимо разнообразить. Так, все дети могут создавать образ одного и того же персонажа. В этом случае, рассматривая вместе с малышами готовые работы, следует обратить внимание на разницу в изобразительных решениях, на какие-то оригинальные находки. Например, если дети рисовали петушка из сказки «Лиса и заяц», можно затем попросить их выбрать самого большого петушка, отметить, у кого петушок са - мый красивый, храбрый. Можно провести занятие, на котором дети будут изоб - ражать разных сказочных животных. В другой раз они рисуют иллюстрации к одной сказке, и каждый сам решит, какую картинку нарисует. Занятие может проходить и так: ребята вместе создают иллюстрации к своей любимой сказке, а затем поочередно рассказывают эпизод, который изоб - разили. Дети с большим удовольствием откликаются на предложение воспита - теля нарисовать или вырезать и наклеить общую картинку к какому-то произве - дению, например, «Незнайка в Солнечном городе» Н. Носова, «Чебурашка и 20
крокодил Гена» Э. Успенского, «Горшочек каши» братьев Гримм и др. Предла - гая детям создавать изображения на темы сказок, необходимо разнообразить и материалы. Чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться дет- ские художественные способности.
1.5. Виды и техники нетрадиционного рисования художественными

материалами.
Сегодня есть выбор вариантов художественного дошкольного образова - ния, и определяется он наличием вариативных, дополнительных, альтернатив - ных, авторских программно-методических материалов, которые недостаточно научно обоснованны и требуют теоретической и экспериментальной проверки в конкретных условиях дошкольных образовательных учреждений. Доступность использования нетрадиционных техник определяется воз - растными особенностями дошкольников. Учитывая возрастные особенности до- школьников, овладение разными умениями на разных возрастных этапах, для нетрадиционного рисования рекомендуется использовать особенные техники и приемы. Так, для детей младшего дошкольного возраста при рисовании уместно использовать технику «рисование руками» (ладонью, ребром ладони, кулаком, пальцами), оттиск печатями из картофеля. А в старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более трудные методы и техники: 1. рисование песком; 2. рисование мыльными пузырями; 3. рисование мятой бумагой; 4. кляксография с трубочкой; 5. печать по трафарету; 21
6. монотипия предметная; 7. кляксография обычная; 8. пластилинография. Каждая из этих техник – это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает вооб- ражение, дает полную свободу для самовыражения. Рассмотрим подробнее каждую из этих техник. ПАЛЬЦЕГРАФИЯ. В ходе занятий рисования пальчиками дети воспроизводят разнообразные движения ладонью (пришлепывание, прихлопывание, размазывание), пальцами (размазывание, примакивание), которые педагог сопровождает словами одобре - ния. Знакомство с техникой «пальцеграфия» начинается после освоения азов рисования ладошками: она сложнее и требует более целенаправленных движе - ний. Дети с любопытством, радостью и удовольствием размазывают следы от краски на ладошках и по листу бумаги. После нескольких игр-тренировок на бу- маге возникает двигательный ритм, так как дети повторяют движения ладонью и пальцами много раз. Этот ритм привлекает детей, становясь дополнительным стимулом для действий с краской и усиливая интерес к ним. В процессе обуче - ния можно предлагать детям дорисовывать изображения животных (обмакнув пальчик в краску, нарисовать глазки, носик, ротик, хвостик, при этом используя отрывистые линии, горизонтальные, дугообразные линии). При рисовании ла - дошкой дети сначала оставляют отпечаток руки на листе бумаги, а затем до - рисовывают по указаниям воспитателя образ какого-либо животного. На первом этапе дорисовывать может сам педагог, показывая своим примером принцип изображения. В средней группе дети могут самостоятельно изобразить из ладо - шки животное, пользуясь собственными воспоминаниями и воображением. Так, из ладошки может получиться птица, кошка, петушок, слоненок. ОТТИСК. 22
Рисование картофелем привлекает детей своей необычностью. Обычный в использовании материал применяется для изображения животных. Для этого ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит от - тиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и коробочки и печатка. Печатка является одним из интереснейших, доступных ребенку способов ис - полнения рисунка. Истоки её лежат в древних ремеслах украшения ткани на - бойкой, использования пряничных досок и т. д. Эта техника позволяет много - кратно изображать один и тот же предмет, составляя из его отпечатков разные композиции. Прежде чем печатать, необходимо изготовить сами инструменты – печатки. Вначале педагог должен помочь ребенку изготовить печатки. Для этого берут картофель, разрезают пополам и на гладкий срез наносят шариковой руч - кой рисунок печатки – определенного животного, затем аккуратно вырезают форму по контуру, чтобы она возвышалась над рукояткой на высоту 1 - 1,5 см. Рукоятка должна быть удобна для руки. Одной из разновидностей печаток является тампонирование или оттиск. Для этого увлекательного занятия необходимо сделать тампон из марли или по - ролона, пенопласта, смятой бумаги. Штемпельная подушка послужит палитрой. Дети набирают краску, и мягким прикосновением к бумаге рисуют что-нибудь пушистое, легкое, воздушное, прозрачное или колючее. Эта техника лучше всего подходит для рисования животных, так как передает фактурность пуши - стой поверхности объекта. ТЕХНИКА ТЫЧКА. В средней группе также часто используется техника тычка жесткой ки - стью. Предлагаемый метод рисования не требует от детей умелого изображения тонких линий, несущих важную художественную нагрузку. Достаточно знать и уметь рисовать геометрические фигуры в разных сочетаниях, причем не обяза - тельно правильной формы и тонкими прямыми линиями. В процессе закраши - вания тычками эти неточности не влияют на восприятие рисунка, а нарисован - ные предметы получаются более приближенными к реальным. Для раскрашива - 23
ния, необходимы густая гуашь и жесткая кисть. Методика рисования тычком для младших дошкольников состоит в следующем: воспитатель заранее на ли - сте у детей рисует простым карандашом контур. Дети сначала рассматривают и обводят пальцем контур, называя вслух его части: голова, ушки, глазки, хвостик и т.д. Начав рисовать, они должны делать тычки кисточкой по линии контура слева направо, не оставляя промежутка между тычками; затем произвольными тычками закрашивают поверхность внутри контура. Остальные необходимые детали рисунка дети рисуют концом тонкой кисти. Дети старшего возраста должны самостоятельно рисовать контуры пред - метов простым карандашом или сразу кисточкой, используя геометрические фи- гуры в разных сочетаниях. Методика закрашивания такая же. НАБРЫЗГ. Достаточно сложной техникой является набрызг. Вместо кисти можно ис - пользовать зубную щетку и стеку. Зубной щеткой в левой руке наберем немного краски, а стекой будем проводить по поверхности щетки – быстрыми движения - ми, по направлению к себе. Брызги полетят на бумагу. При этом можно менять направление движения руки (по вертикали, горизонтали, наклонно, волнообраз - но, кругами), изменять величину крапинок, приближая или отдаляя брызги от плоскости заготовки. Используют одновременно несколько красок, что помога - ет создать многоцветный рисунок. Используя трафареты, можно выполнить изображения самых разнообразных животных: Африканские жители, Зоопарк, Животные на ферме и т.д. РИСОВАНИЕ МЫЛЬНЫМИ ПУЗЫРЯМИ. Одним из современных способов нетрадиционных рисования является рисование мыльными пузырями. Для этого нужны шампунь, гуашь, вода, лист бумаги и трубочка для коктейля. В гуашь добавляется шампунь, немного воды, размешиваем и дуем в трубочку до тех пор, пока не образуется пена. Затем к пене приложить лист бумаги, дорисовать детали. КЛЯКСОГРАФИЯ. 24
Данная техника развивалась от одной интересной изобразительной техни - ки – кляксографии. Для этого потребуется бумага, тушь или жидкая гуашь. В центр листа нужно капнуть кляксу, бумагу нужно наклонить в одну сторону, за - тем – в другую или подуть на кляксу. Таким образом, можно получить ориги - нальное изображение животного, фантазия ребенка подскажет на кого оно похо - же. МОНОТОПИЯ. Монотипия также может использоваться для изображения животных. Первый способ – симметричное сложение листа пополам. На листе можно изоб- разить отражение медвежонка в зеркальной глади воды. Для этого берём аль - бомный лист и складываем его пополам, верхнюю часть тонируем светло – жёл - тым цветом (небо), а нижнюю – голубым (вода). Просушив лист, наносим ка - рандашом рисунок медвежонка, а затем покрываем гуашью, затем по линии сги- ба складываем рисунок и проглаживаем, чтобы получился отпечаток на нижней стороне листа, получаем зеркальное отражение медвежонка в воде. Второй способ – на пластмассовую доску наносим краску, затем деревянной палочкой или черенком кисточки процарапываем изображение предметов – фигурки птиц и животных, накладываем сверху лист бумаги, слегка прижимаем и снимаем, на листе получается оттиск РИСОВАНИЕ СОЛЬЮ. Нетрадиционное изображение животных и предметов может получиться при рисовании солью. Предварительно на бумаге надо сделать наброски, смо - чить его водой с помощью кисти, посыпать солью, подождать пока она в себя вберёт воду, лишнюю соль ссыпать. Когда всё подсохнет, нарисовать недостаю - щие элементы и раскрасить. Солью хорошо рисовать птиц, насекомых (бабо - чек, жучков), морских животных (медузы, осьминоги). Рисование штрихом позволяет сосредоточиться на форме, строении жи - вотных, их движений. При помощи штриха можно рассказать о характере жи - вотного, передать его колючесть или мягкость, доброту или агрессивность, вы - 25
разить личное отношение к животному. Штриховка замечательно подходит для изображения ежей, дикобразов. КВИЛЛИНГ. Еще одной достаточно интересной техникой для рисования является квил- линг – техника выполнения миниатюр из двухсторонней цветной бумаги. Для работы необходимо нарезать полоски цветной бумаги одинаковой ширины (при- близительно 0,5 - 0,7см, длинна, зависит от выполняемых элементов от 2 до 25 см). Нужна ещё маленькая палочка (зубочистка или вязальная спица) на кото - рую будем накручивать полоски, клей ПВА, картон для основы (слишком тон - кий картон будет коробиться от клея). Полоску бумаги накручиваем на зубо - чистку и снимаем аккуратно, немного распустив, подклеиваем кончики бумаги клеем. НИТКОГРАФИЯ. Также существует техника «рисование нитками» (ниткография). Исполь - зуются простые нитки, гуашь разных цветов, бумага для рисования, розетки для краски, емкость для использованных ниток. Нужно сделать отрезки из ниток (2- 5 шт.) длиной 7-10 см. Один отрезок нитки обмакнуть в краску и водить им по листу бумаги для рисования в разных направлениях. Для использования гуаши другого цвета взять чистую нить. РИСОВАНИЕ РЕБРОМ КАРТОНА. В технике «рисования ребром картона» используются полоски картона (высота - 2 см, длина от 2 см до 6 см, она зависит от величины предмета, кото - рый будет изображен; ширина картона около 2 мм), бумага для рисования, гу - ашь, розетки для краски, кисть. Здесь ребро картона нужно окрасить гуашью, прислонить к бумаге и провести по листу, оставляя след от краски. В зависимо - сти от того, какой предмет изображается, движение картоном может быть пря - мым, дугообразным, вращательным. МЯТЫЙ РИСУНОК. Для техники «мятый рисунок» необходима бумага для рисования, цветные восковые мелки, крупная кисть, гуашь разных цветов, розетки для краски, 26
подставка для кисти, баночка для воды, губка. Технология рисования: на листе бумаги нарисовать цветными мелками предмет, вокруг предмета восковыми мелками сделать фон. Лист бумаги должен быть закрашен полностью. Рисунок аккуратно смять, так, чтобы не порвать бумагу, затем распрямить, закрасить фон и картинку гуашью. Не дожидаясь, пока краска высохнет, с помощью губки под проточной водой гуашь смыть. Краска должна остаться в трещинах бумаги. Многие вышеперечисленные техники можно использовать в одной – кол - лаже. В целом важно следующее: хорошо, когда дошкольник не только знаком с различными приемами изображения, но и не забывает о них, а к месту исполь - зует, выполняя заданную цель. Например, ребенок решил нарисовать лето в де - ревне, и для этого он использует точечный рисунок (трава), а солнышко ребенок нарисует пальцем, пушистых животных нарисует поролоном, других животных он вырежет из открыток, тканями изобразит небо и облака и т.д. Предела совер - шенствованию и творчеству в изобразительной деятельности нет. Стоит отметить, что успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы до - нести до детей определенное содержание. Итак, при обучении рисованию могут использоваться самые разнообразные техники и самые разнообразные материа - лы. Вывод: Оригинальное, нетрадиционное рисование привлекает своей простотой и доступностью, раскрывает возможность использование хорошо знакомых пред - метов в качестве художественных материалов. С уверенностью можно сказать, что разнообразие техник способствует выразительности образов в детских ра - ботах. Овладение техникой изображения доставляет детям истинную радость, если оно строиться с учетом специфики деятельности и возраста детей. Они с удовольствием покрывают пятнами, мазками, штрихами один лист бумаги за другим, изображая то кружащиеся в воздухе осенние листочки, то плавно опус - кающиеся на землю снежинки. Дети смело берутся за художественные материа - 27
лы, их не пугает многообразие и перспектива самостоятельного выбора. Им до - ставляет огромное удовольствие сам процесс выполнения. Дети готовы много - кратно повторить то или иное действие. И чем лучше получается движение, тем с большим удовольствием они его повторяют, как бы демонстрируя свой успех, и радуются, привлекая внимание взрослого к своим достижениям. Многие дошкольные учреждения экспериментируют нестандартные тех - ники рисования, в этом есть свой плюс, ведь тогда дети легче удерживают вни - мание и приобретают уникальный опыт. Но техники и приемы должны выби - раться исходя из их простоты и эффективности. При ее использовании у ребен - ка не должно возникать затруднений и сложностей. При применении такой тех - ники процесс создания изображения и получение конечного результата должны быть интересными и привлекательными для ребенка.
ГЛАВА 2. Опытно-поисковая работа по развитию творческих

способностей у дошкольников в изобразительной деятельности

2.1. Диагностическое исследование исходного уровня творческих
28

способностей у детей младшего дошкольного возраста
На исходном этапе опытно-поисковой работы была поставлена следующая цель: выявить базовый уровень творческих способностей детей 3-4 лет в изобразительной деятельности с использованием нетрадиционных методов Для достижения основной цели мы провели диагностику по методике Комаровой Т.С. по двум направлениям:  анализ продуктов детской деятельности;  выявление уровня творческого развития. 1.Критерии сформированности умений:  Передача формы.  Строение предмета.  Передача пропорции предмета в изображении.  Композиция.  Передача движения.  Цвет. 2. Критерии творческого развития:  Продуктивность.  Разработанность образа.  Оригинальность.  Качество. Педагогическая диагностика овладения детьми изобразительной деятельно - стью. Анализ продукта деятельности: 1.Передача формы: форма передана точно – 3 балла; есть незначительные искажения – 2 балла; искажения значительные, форма не удалась – 1 балл. 2. Строение предмета: части расположены верно – 3 балла; 29
есть незначительные искажения - 2 балла; части предмета расположены неверно - 1 балл. 3. Передача пропорций предмета в изображении: пропорции предмета соблюдаются – 3 балла; есть незначительные искажения – 2 балла; пропорции предмета преданы неверно – 1 балл. 4. Композиция. а) расположение на листе: по всему листу – 3 балла; на полосе листа – 2 балла; не продумана, носит случайный характер – 1 балл. б) отношение по величине разных изображений: соблюдается пропорциональность в изображении разных предметов – 3 балла; есть незначительные искажения – 2 балла; низкий уровень - пропорциональность разных предметов передана неверно – 1 балл. 5. Передача движения: движение передано достаточно четко – 3 балла; движение передано неопределённо, неумело – 2 балла; изображение статическое – 1 балл. 6. Цвет. а) цветовое решение изображения: реальный цвет предметов – 3 балла; есть отступления от реальной окраски – 2 балла; цвет предметов передан неверно – 1 балл; б) разнообразие цветовой гаммы изображения, соответствующей замыслу и выразительности изображения: многоцветная гамма – 3 балла; преобладание нескольких цветов или оттенков (теплые, холодные) – 2 балла; безразличие к цвету, изображение выполнено в одном цвете – 1 балл. 30
Анализ процесса деятельности: 1. Характер линии: а) характер линии: слитная – 3 балла; линия прерывистая – 2 балла; дрожащая (жесткая, грубая) – 1 балл. б) нажим: средний – 3 балла; сильный – 2 балла; слабый – 1 балл. в) раскрашивание: мелкими штрихами, не выходящими за пределы контура – 3 балла; крупными размашистыми движениями, иногда выходящими за пределы контура – 2 балла; беспорядочными линиями (мазками), не умещающимися в пределах контура – 1 балл. г) регуляция силы нажима: регулирует силу нажима, раскрашивание в пределах контура – 3 балла; регулирует силу нажима, при раскрашивании иногда выходит за пределы контура – 2 балла; не регулирует силу нажима, выходит за пределы контура – 1 балл. 2. Уровень самостоятельности: выполняет задание самостоятельно, без помощи взрослого, в случае необходи - мости обращается с вопросами – 3 балла; требуется незначительная помощь взрослого, с вопросами к взрослому обраща - ется редко – 2 балла; необходима поддержка, стимуляция деятельности со стороны взрослого, сам с вопросами к взрослому не обращается – 1 балл. 3. Творчество: 1. самостоятельность замысла; 31
2. оригинальность изображения; 3. стремление к наиболее полному раскрытию замысла. Все оценки показателей по каждому критерию суммируются. Наивысшее число баллов, которое может получить ребенок: во второй младшей группе – 30 баллов, в средней группе – 33 балла, в старшей и подготовительной – 36 баллов. На основе набранной суммы можно дифференцировать детей по уровню овладения изобразительной деятельностью Критерии и оценки  Низкий уровень 10- 16 балов.  Средний уровень 17-23 балов.  Высокий уровень 24-30 балов. Диагностическое обследование на выявление уровня творческого разви - тия. Задание на дорисовывание шести кругов: ребятам выдавался стандарт - ный альбомный лист бумаги с нарисованными на нем в два ряда (по три в каж - дом) кругами одинаковой величины (диаметром 4,5 см). Детям предлагалось рассмотреть на рисованные круги, подумать, что это могут быть за предметы, дорисовать и раскрасить их так, чтобы получилось красиво. Задания должны в совокупности изображенных образов, имеющих общую основу (круг), отразить уровень богатства впечатлений, сложность творческого процесса, уровень раз - вития воображения. Выполнение этого задания оценивалось следующим образом: по крите - рию «продуктивность» - количество кругов, оформленных ребенком в образы, и составляло количество баллов, полученное ребенком. Так, если в образы оформлялись все шесть кругов, то выставлялась оценка 6, если 5, то оценка была 5, и т. д. Все баллы суммировались. Общее число баллов позволяло опре - делить процент продуктивности выполнения задания воспитанниками всей группы в целом. 32
Следующий критерий - «разработанность образа», этот критерий опреде - ляет полноту и разнообразие выделенных ребенком и переданных в рисунке признаков, деталей изображаемых предметов и оценивается по трехбалльной шкале. 1 балл - дорисовывание с передачей одного признака (либо дорисовывание, либо закрашивание); 2 балла - дорисовывание с передачей нескольких (2-3) признаков; 3 балла - дорисовывание с передачей более трех признаков. К общему баллу может быть добавлен 1 балл, если переданы детали, наи - более ярко характеризующие образ. Результаты выполнения детьми задания по критерию «оригинальность» оценивались по трехбалльной системе. Оценка «3» - высокий уровень - ставилась тем детям, которые наделя - ли предмет оригинальным образным содержанием преимущественно без повто - ров (например, яблоко желтое, красное, зеленое или мордочки зверей - заяц, мишка и т.п.), или близкого образа. Оценка «2» - средний уровень - ставилась тем детям, которые наделяли образным значением все или почти все круги, но допуска ли практически бук - вальное повторение (например, мордочка) или оформляли круги очень просты - ми, часто встречающимися в жизни предметами (шарик, мяч, яблоко и т. п.). Оценка «1» - низкий балл - ставилась тем детям, которые не смогли на - делить образным решением все круги, задание выполнили не до конца и не - брежно. Оценивалась не только оригинальность образного решения, но и качество выполнения рисунка (разнообразие цветовой гаммы, тщательность выполнения изображения: нарисованы характерные детали или ребенок ограничился лишь передачей общей формы, а также техника рисования и закрашивания), исполь - зование цвета в дорисовывании и раскрашивании изображений может быть оце- нено по 3-балльной системе. 1 балл - использование при закрашивании 1-2 цветов; 33
2 балла - использование в рисунках в целом 3-4 цветов; 3 балла - использование при передаче образов более 4 цветов, выразительное решение в целом. Подсчитывается общее количество баллов, полученное каждым ребенком, всеми детьми каждой группы (суммарный балл), затем выводится средний балл для группы (общее число баллов, полученное группой, делится на количество детей в ней). Эти показатели по каждой группе позволяют сравнивать группы в целом и отдельных детей между собой. И подсчитывается общее количество со - зданных детьми индивидуальных изображений. Оценка результатов тестирования осуществлялась в двух направлениях: 1) индивидуально по каждому ребенку (выделяя оригинальность созданных детьми изображений); 2) по группе в целом (выводя общее число баллов, средний балл, общее число образов), и это позволило нам оценить не только уровень развития творчества, но и уровень воспитательно-образовательной работ в группе. Анализ результатов выполнения задания. Высокий уровень – наделяет предметы оригинальным образным содер - жанием преимущественно без повторения одного и того же близкого образа. Средний уровень – наделяет образным значением все или почти все кру - ги, но допускали почти буквальное повторение (например, мордочка) или оформляли предметы простыми, часто встречающимися в жизни предметами (шарик, мяч, шар и т.д.) Низкий уровень – не смог наделить образным решением все круги, зада - ние выполнил не до конца и небрежно. Анализ разработанности и увлеченности процессом творчества осуще - ствлялся на основе целенаправленного педагогического наблюдения. Мы отсле - живали, как дети реагировали на задания, то есть на готовность к творчеству, к созданию оригинальных идей, желание довести начатое до эстетически значи - мого результата (соблюдение пропорций, доработка деталей и т.д.) при многооб- разии возникающих ассоциаций в воплощении идей. 34
После проведения диагностического исследования на исходном этапе мы произвели количественную и качественную обработку данных. Количественная характеристика уровней развития творческих способностей представлена в сле - дующих таблицах: Таблица 1
Педагогическая диагностика овладения детьми изобразительной

деятельностью (на исходном этапе)
№ п/п Ф.И. ребёнка форма цвет строе ние про- пор- ции композиция Передача движе- ния Общее ко личество баллов 1 1 Егор З. 1 1 1 1 1 1 1 7 2 2 Антон М. 1 1 1 1 1 1 1 7 3 3 Тимо- фей М. 1 1 1 1 1 1 1 7 4 4 Соня Б. 1 1 1 1 1 1 1 7 5 Даша Н. 1 1 1 1 1 1 1 7 6 6 Богдан К. 1 1 1 1 1 1 1 7 7 7 Лиза Н. 1 1 1 1 1 1 1 7 8 8 Варя П. 1 1 1 1 1 1 1 7 9 9 Маша Ш. 1 1 1 1 1 1 1 7 1 10 Сережа К. 1 1 1 1 1 1 1 7 1 11 Кира Г. 1 1 1 1 1 1 1 7 1 Коля Ш. 35
12 1 1 1 1 1 1 1 7 1 13 Лиза П. 1 1 1 1 1 1 1 7 1 14 Алиса З. 1 1 1 1 1 1 1 7 1 15 Сава С. 1 1 1 1 1 1 1 7 Итого баллов по критериям 15 15 15 15 15 15 15 1 05

Таблица 2 Результаты обследование на выявление уровня творческого развития № п/п Ф.И.ребён- ка Продуктив- ность Оригиналь- ность Разработан- ность образа Качество баллы 1 Егор З. 1 1 1 1 4 2 Антон М. 1 1 1 1 4 3 Тимофей 1 1 1 1 4 4 Соня Б. 2 1 2 2 7 5 Даша Н. 1 1 1 1 4 6 Богдан К. 1 1 1 1 4 7 Лиза Н. 1 1 1 1 4 8 Варя П. 2 1 1 2 6 9 Маша Ш. 1 1 1 1 4 10 Сережа К. 1 1 1 1 4 11 Варя Г. 1 1 1 1 4 12 Коля Ш. 2 1 2 2 7 13 Лиза П. 1 1 1 1 4 14 Алиса З. 1 1 1 1 4 15 Сава С. 2 1 1 2 6 Итого баллов 19 1 5 17 19 70 Таким образом, исходный этап опытно – поисковой работы показал, что развитие умений и навыков детей младшей группы находится на низком уровне. Дети умеют рисовать формообразующие предметы, но не могут правильно соединить про - порции и составить композицию. Использование цветовой гаммы в рисунке слабое. Творческое применение различной техники рисования отсутствует. Дети младшего до - 36
школьного возраста не смогли все круги оформить в образы, у многих детей прослежи вается частое повторение образов, оформление кругов в очень простые изображения, часто встречающиеся в жизни предметов (например, солнышко, шарик). От - сюда можно сделать вывод, что уровень развития воображения у ребят младшей груп - пы низкий. После проведения диагностики, мы выявили, что у детей, недоста - точно развито воображение, фантазия, дети нехотя рисуют рисунки, пользуются однообразными приемами. После проведения диагностики и наблюдения мы составили план – занятий на год по разделу изобразительной творчество. Где включили нетрадиционную технику рисования для развития творческих способностей детей.
2.2.Формирующий этап развития творческих способностей

у дошкольников в изобразительной деятельности
Целью данного этапа явилось развитие творческих способностей детей младшего дошкольного возраста в изобразительной деятельности с использова - нием нетрадиционных методов. Разработанный нами комплекс занятий был спроектирован с учетом педагогических условий, стимулирующие творческие качества детей: 1. занятие должно строиться на основе сотрудничества, сотворчества; 2. педагог должен уважать желание ребенка работать самостоятельно; 3. педагог должен воздерживаться от ненужного в конкретный момент вмеша - тельства в процесс творческой деятельности; 4. необходимо поощрять максимальную увлеченность в совместную деятель - ность; 5. педагог должен учитывать возрастные и индивидуальные особенности детей.
Организация занятий
. Занятия по изобразительной деятельности обычно проводятся в первой половине дня, когда можно обеспечить хорошее освещение рабочих мест. 37
Во второй младшей группе занятия проводятся в течении 15-20 ми - нут. Процесс работы над изображением связан с более или менее длительным пребыванием ребенка за столом, где его движения ограниченны. Поэтому важ - ное значение приобретает вопрос о соблюдении правильной посадки за столом. Дошкольник должен сидеть прямо, не опираясь грудью о стол, оба предплечья должны лежать на столе, особенно во время рисования. Ноги должны быть со - гнуты в коленях под прямым углом. Мебель в комнате для занятий необходимо подобрать в соответствии с ростом детей. Столы и стулья должны быть правильно расставлены по отноше - нию к источнику света, на расстоянии от окон примерно полметра. При хоро - шем освещении улучшается острота зрения, т. е. способность четко различать форму, детали предмета на расстоянии. Лучшим освещением с медицинской точки зрения считается дневной солнечный свет, падающий с левой стороны, чтобы тень от руки не заслоняла работу. Стулья расставляются так, чтобы дети при объяснении видели лицо воспитателя. Воспитатель должен продумать место, где он будет находиться во вре - мя объяснения. Не следует стоять на фоне окна или лампы, так как свет, падаю - щий в глаза детям, будет мешать им, ясно видеть. Комната перед занятием должна быть хорошо проветрена, тогда дети не будут быстро утомляться. Процесс рисования, связан с фиксированной статич - ной позой и ограниченными движениями, что вызывает быструю утомляемость детей. Занятия с детьми по изобразительной деятельности часто происходят за столом, в неподвижном состоянии. Но длительное нахождение в одной позе, одном положении для детей, особенно дошкольного и младшего школьного воз - раста, очень тяжелая нагрузка, так как для них характерна неустойчивость нерв - ных процессов. Они быстро утомляются, снижается внимание, теряется интерес к занятию, что, конечно, отрицательно влияет на их эффективность. Особенно утомительна для детей этого возраста длительная однооб - разная работа или задания, которые не вызывают у них живого интереса, а необходимые для их выполнения волевые усилия еще недостаточно развиты. 38
Во время занятий с детьми следует часто менять виды деятельности, заинтересовывать их каким-то ярким, необычным предметом или разнообразить часто повторяющиеся действия, задания каким-то новым, привлекательным для ребенка элементом. Следовательно, важно предупредить возникновение утомле- ния, своевременно обнаружить признаки его появления и как можно быстрее, эффективнее снять их, так как утомление, накапливаясь, может перерасти в переутомление и стать причиной возникновения различных нервных расстройств. Признаки утомления у детей 3-4 лет появляются через 7-9 минут заня - тия. Они могут выражаться по-разному: зевотой, рассеянным вниманием, отвле- каемостью, раздражительностью, появлением автоматических, непроизвольных побочных движений (почесывание, постукивание, раскачивание на стуле, соса - ние пальцев и т. д.) Одним из эффективных способов предупреждения утомления, улуч - шения общего состояния детей, смены их деятельности считаются кратковре - менные физические упражнения, так называемые физминутки. Они снимают напряжение мышц, вызванное неподвижным состоянием, переключают внима - ние с одной деятельности на другое, давая отдых задействованным в ней нерв - ным центрам, восстанавливают работоспособность детей. Физминутки прово - дятся в середине занятия в течение 1-3 минуты в виде игровых действий. Подготовка к занятию начиналась с составления плана. Определив тему и программный материал, воспитатель обдумывает, какими приемами и метода - ми он сможет обеспечить наилучшее усвоение учебного материала. При планировании занятий воспитатель определяет, какая подготовительная ра - бота должна быть проведена с детьми - наблюдения, беседа, чтение рассказа, рассматривание картин и т.п. Накануне занятия воспитатель готовит необходи - мый материал для работы: подбор красок и приготовление цветов и оттенков, необходимых для данного занятия. Разлив приготовленных красок в чашечки и установка их в палитры. Все краски во флаконах необходимо заранее проверить и, если требуется, залить водой. Воду в банки следует наливать утром в день за - 39
нятия. Уровень воды не должен превышать верхнего изгиба банки, т. е. быть примерно на 3-4 см ниже верхнего края горла банки. Если воды налить больше, до самого горлышка, то дети при промывании кистей невольно будут расплескивать ее, пачкая рисунки и столы; при малом же количестве воды она быстро загрязняется от красок и ее приходится менять. Подготовка материала для демонстрации во время объяснения воспитателя, должен быть заранее хоро- шо продуман и тщательно подготовлен. Заготовка материала к таким занятиям, как рисование красками требует очень много времени, и поэтому ее нельзя оставлять" на утро, непосредственно перед занятием, тем более что эти часы обычно заняты утренней гимнастикой, индивидуальной работой с детьми или прогулкой. Поэтому готовить материал нужно, как правило, накануне, а иногда и еще раньше. Наутро же можно оставить лишь такие мелкие дела, как подпи - сывание листов бумаги, разлив приготовленных красок в чашечки. В младших группах материал раскладывает воспитатель, иногда он просит детей отнести на стол карандаши, кисти, листы бумаги, тряпочки или салфетки и т. п. Такая по - мощь создает у них определенный настрой, интерес к занятию. Все показы приемов рисования следует вести неторопливо, точными, четкими движениями, сопровождать соответствующим пояснением. Ни в сло - вах, ни в движениях не должно быть ничего лишнего. Слова, с которыми воспи - татель обратится к детям, должны быть просты и точны. Текст обращения отра - батывать очень четко, чтобы в нем были только необходимые, направляющие слова. Поэтому рекомендуется, продумав весь ход занятия и свое обращение к детям, записать его, а спустя некоторое время просмотреть запись и, может быть, заменить некоторые слова более точными и образными. Первые слова воспитателя должны заинтересовать ребят, привлечь их внимание к заданию. Таким эмоциональным моментом может быть рассматри - вание картин, использование игровой ситуации, чтение стихотворения, сказки, интересного рассказа и т. п. В младших группах занятие часто начинается с игры: входит кукла (мишка, зайка), здоровается с детьми, садится на место, с 40
которого ее видят все дети. И ребята или лепят кукле угощение, или рисуют ей ленточки. Иногда занятие организуется как коллективное выполнение задания. Например, дети выполняют рисунки на тему «Дом». Затем работы вывешивают- ся в ряд - получается улица. Более сложным заданием является такое, когда дети индивидуально выполняют часть работы, зная заранее общую тему, а затем объединяют свои изображения в одной композиции. Например, при выполнении аппликации на тему «Аквариум» каждый ребенок вырезает несколько рыбок или растений. Указания к коллективному выполнению задания должны быть четко изложены в начале занятия, чтобы дети могли осознанно работать над ним. В процессе занятия воспитатель наблюдает за группой детей, но его ука - зания и советы, как правило, носят индивидуальный характер. Индивидуальные указания должны даваться прежде всего с учетом особенностей личности ре - бенка, уровня развития его изобразительных способностей. Лишь иногда он дает разъяснения всей группе, если ошибка в выполнении задания является об - щей. В некоторых случаях педагог заранее планирует объяснение этапов работы по частям, которое дается в процессе занятия. Делать много общих замечаний в процессе занятия не следует, так как они прерывают ход мыслей детей, мешают их творческому процессу. Если занятие длилось дольше обычного, дети утомлены, настало время прогулки, воспитатель ограничивается общей одобрительной оценкой: «Сего - дня все поработали хорошо, у многих получились очень интересные рисунки, позднее мы их посмотрим». Перед обедом или после дневного сна работы детей вывешивают на стенд и обсуждают всей группой. Не рекомендуется отклады - вать оценку надолго, так как у детей пропадет интерес к результатам своего тру- да. Формы проведения анализа могут быть различными: воспитатель показывает рисунок и предлагает оценить, все ли в нем правильно, как выполнено задание, что интересного придумал ребенок; одному из детей дается поручение выбрать лучшую, по его мнению, работу и 41
обосновать свой выбор; ребенок анализирует рисунок, сравнивая его с натурой, образцом, оценивает его; дети вместе с воспитателем рассматривают одну рабо - ту за другой и дают им оценку.

Таблица №3
Комплексно-тематический план
Месяц Тема занятия Программное содержание октябрь «Веселый горох» Познакомить детей с техникой «пальчиковая живопись». Учить детей набирать краску на палец. «Ягодки и яблоки на тарел- ке» Продолжать учить детей набирать краску на палец. Учить ритмично наносить точки, не выходя за пределы контура. «Собираем урожай» Познакомить детей с техникой рисования «печать от руки». Учить ребят наносить краску на часть ладони и оставлять отпеча - ток на бумаге. «Рябинка» Учить детей рисовать на ветке ягодки (пальчиками) и листики (примакиванием). Закрепить данные приемы рисо - вания. Развивать цветовосприя - тие, чувство композиции. 42
ноябрь «Осенний пейзаж» Познакомить детей с новой тех - никой рисования на полиэтилено - вой пленке. Учить детей наносить гуашь на пленку. Закрепить знание детей о цветах. «Маленькой елочке холодно зимой» Познакомить детей с новой тех - никой «монотипия». Учить детей наносить краску не выходя за контур. «Деревья у озера» Продолжать знакомить детей с техникой «монотипия». Продолжать учить детей набирать гуашь на кисточку «Сирень в корзине» Продолжать учить детей рисовать пальчиками. Побуждать детей к самостоятель - ности. Вызвать интерес к рисова - нию и чувство удовлетворения от работы. декабрь «Веселые цыплята» Продолжать знакомить детей с техникой «монотипия». Побуждать детей дополнять изоб - ражение деталями. Развивать у детей чувства цвета и формы. 43
«Жили у бабуси два веселых гуся» Продолжать использовать ладонь как изобразительное средство. Стимулировать желание детей до- полнять изображение деталями. Развивать воображение «Лебеди на озере» Продолжать учить детей рисовать птиц при помощи ладони. Развивать тактильную чувстви - тельность и зрительно- двигательную координацию. Формировать у детей осознанное отношение к порядку выполнения работы. «Люли, люли, люли, прилетели гули…» Совершенствовать у детей умение делать отпечатки двумя пальчика - ми одновременно. Закрепить представление о цве - тах. Развивать ориентировку в пространстве, координацию январь «Котенок» Познакомить детей с новым способом раскрашивания «бу - мажная трубочка». Развивать творчество детей через выбор цвета. Учить детей рисовать трубочкой. 44
«Зайчонок» Продолжать учить детей исполь - зовать трубочку как изобрази - тельное средство. Развивать мелкую моторику рук. Продолжать формировать навыки рисования. «Ёжик» Совершенствовать умение рисо - вать ладонью. Закрепить умение дорисовывать при помощи пальцев. Воспиты - вать воображение. «Киска, киска, киска брысь…» Продолжать учить детей рисовать при помощи пальцев. Побуждать детей самостоятельно рисовать дорожку. Воспитывать радостное настроение у ребят. февраль «Рыбки плавают, ныряют» Продолжать учить детей рисовать при помощи полиэтиленовой пленки море. Закрепить умение рисовать всей ладонью рыбок. Развитие творческого воображе - ния. 45
«Тили - бом, тили - бом, за- горелся кошкин дом» Рисование + аппликация. Закрепить навыки рисования по - лиэтиленовой пленкой. Совершенствовать технику владе - ния кистью: свободно и уверенно вести кисть по ворсу. Развивать наблюдательность, чувство цвета и формы «Храбрый петушок» Закрепить навыки рисования ла - донью. Познакомить детей с новым прие - мом рисования « штампом». Развивать эстетическое восприя - тие. «Тень, тень, потетень» Закрепить у детей навыки ис - пользования нетрадиционной тех- ники рисования пальцеграфия. Развивать мелкую моторику. Воспитывать радостное настрое ние от полученного результата. март
«
Мимоза для мамы» Совершенствовать технику рисо - вания пальцами. Развивать чувство ритма и цвета. Воспитывать интерес к отраже - нию в рисунке своих впечатлений и представлений о природе. 46
«Цветок радуется солныш- ку» Упражнять детей в технике рисования с помощью печаток- штампов. Развивать чувство композиции. Воспитывать радостное на - строение у детей. «Цветик-семи-цветик» Совершенствование техники «монотипия». Закрепить умение владения ки - стью. Развивать мышление и творче - ское воображение. «Цветочек» Закрепить умение рисовать пальчиками. Совершенствовать умение рисо- вать двумя пальчиками одновре- менно. «Цветы в вазе» Совершенствовать умения и на - выки рисования ладонью и пальчиками. Закрепить у детей знание цве - тов. Воспитывать радостное на- строение. 47
апрель
«
Конь ретивый, с длинной гривой» Учить детей наносить отпечатки пальчиками, не выходя за контур. Продолжать совершенствовать навыки рисования двумя паль - цами одновременно. Воспитывать аккуратность.
«
Разноцветная юла» Учить детей рисовать при по - мощи бумажных трубочек разных видов. Закрепить умение украшать простые по форме предметы, нанося отпечатки трубочкой равномерно по всей поверхно - сти рисунка. Воспитывать интерес к работе. «Самолет, самолет, ты вези меня в полет» Учить детей рисовать пятна, скатанными шариками из сал - феток. Закрепить название цветовой гаммы. Развивать творческое воображе - ние детей. 48
«Мячики» Познакомить детей с техникой печатания пробкой, печаткой из картофеля. Показать прием получения отпе- чатка. «Волшебные картинки» Совершенствовать умения и на- выки в свободном эксперимен- тировании с материалами, необ- ходимыми для работы в нетра- диционных изобразительных техниках. Развивать цветовосприятие у де- тей. «Солнышко проснулось, деткам улыбнулось» Совершенствовать у детей на - выки использования нетрадици - онной техники рисования. Закрепить знания и умения, по - лученные за год. Воспитывать у детей отзывчи - вость, доброту, доводить нача - тое до конца, следуя игровой мотивации занятия. 49
«Вот и лето пришло» Закрепить умение делать отпе - чатки ладони и дорисовывать их до определенного образа, ис - пользуя материал: трубочки, пе - чатки. Закрепить умение создавать композицию, самостоятельно подбирать цветовую гамму. Развивать воображение и твор - чество. «Выставка рисунков детей данной группы» Учить детей рассматривать ри - сунки. Поощрять эмоциональ - ные проявления и высказыва - ния. Упражнять в выборе понра- вившихся рисунков.
2.3. Диагностическое исследование творческих способностей у

детей младшего дошкольного возраста на итоговом этапе опытно

поисковой работы
На заключительном этапе исследования проводился контрольный срез. Цель: Проверка эффективности разработанной системы занятий, направленной на развитие творческих способностей детей младшего дошкольного возраста. На контрольном этапе исследовательской работы на определение уровня овладения изобразительной деятельностью мы использовали, диагностику по методике Комаровой Т.С., как и на исходном этапе опытно-поисковой работы, по двум направлениям: - анализ продуктов детской деятельности; - выявление уровня творческого развития; 50

Таблица 4
Количественный анализ результатов диагностики на итоговом этапе
Ф.И. ребёнка форма цве т строение пропор- ции компози- ция передача движе- ния Общее кол - личество баллов Егор З. 2 3 2 2 2 2 2 15 Антон М. 2 2 2 2 2 2 2 14 Тимофей М 3 3 3 2 2 2 2 17 Соня Б. 3 3 3 2 3 2 2 18 Даша Н. 2 2 2 2 2 2 2 14 Богдан К. 2 2 2 2 2 2 2 14 Лиза Н. 2 2 2 2 2 2 2 14 Варя П. 2 2 2 2 2 2 2 14 Маша Ш. 2 2 2 2 2 2 2 14 Сережа К. 2 2 2 2 2 2 2 14 Варя Г. 2 2 2 2 2 2 2 14 Коля Ш. 3 3 2 3 3 3 2 19 Лиза П. 2 3 2 2 2 2 2 15 Алиса З. 2 2 2 2 2 2 2 14 Сава С. 2 2 2 2 2 2 2 14 Итого баллов по критериям 33 35 32 31 32 33 30 226 Таблица 5
Результаты обследование на выявление уровня творческого развития на

итоговом этапе
Ф.И. ребён- Продуктивност Оригиналь- Разработан- Качество баллы 51
ка ь ность ность образа Егор З. 2 2 2 2 8 Антон М. 3 2 2 2 9 Тимофей 3 2 2 2 9 Соня Б. 3 3 3 3 12 Даша Н. 2 2 2 2 8 Богдан К. 3 2 2 2 9 Лиза Н. 2 2 2 2 8 Варя П. 3 3 2 2 10 Маша Ш. 2 2 2 2 8 Сережа К. 2 2 2 2 8 Варя Г. 2 2 2 2 8 Лиза П. 2 2 2 2 8 Алиса З 2 2 2 2 10 Сава С. 2 2 2 2 9 Коля Ш. 3 3 3 3 13 Итого бал - лов 36 33 32 32 133 Исходя, из результатов данной диагностики можно сделать вывод, что результат в приобретении детьми знаний и умений, навыков в рисовании намного улучшился, дети научились рисовать формообразующие предметы, правильно соединяют пропор - ции. В рисунках используют разные цветовые гаммы, работают разными материалами, осваивают различные приемы и способы рисования. Результаты зна чительно улучшились - 80% средний уровень, 20% высокий. По сравнению с наблюдениями на констатирующем этапе исследования отмечает - ся большая заинтересованность в изобразительной деятельности. Анализ выполненных детьми заданий на контрольном этапе показывает, что дети пере - шли на новый уровень развития творческих способностей. Дети самосто- ятельно используют нетрадиционный изобразительный материал и эксперимен - тируют с ним. Находят нестандартные способы художественного изображения, 52
умеют передавать в работах свои чувства, эмоции с помощью нетрадиционных средств выразительности. Полученные результаты говорят о том, что разработанная система заня - тий, направленная на развитие творческого воображения детей младшего до - школьного возраста в изобразительной деятельности с использованием нетра - диционной техникой рисования оказалась эффективной. Гипотеза исследования полностью подтвердилась, задачи исследования полностью выполнены, цель достигнута, что и подтверждают детские работы.
Заключение
Занятия «Нетрадиционные способы рисования для детей» направлены на развитие творческого воображения у детей младшего дошкольного возраста посредством использования нетрадиционных техник рисования. Изобразительная деятельность является едва ли не самым интересным видом деятельности дошкольников. Она позволяет ребенку выразить в своих рисунках свое впечатление об окружающем его мире. Вместе с тем, изобрази - тельная деятельность имеет неоценимое значение для всестороннего развития детей, раскрытия и обогащения его творческих способностей. Нетрадицион - ный подход к выполнению изображения дает толчок развитию детского интел - лекта, подталкивает творческую активность ребенка, учит нестандартно мыс - лить. Важное условие развития ребенка - оригинальное задание, сама форму - лировка которого становится стимулом к творчеству. Детей очень привлекают нетрадиционные материалы, чем разнообразнее художественные материалы, тем интереснее с ними работать. Поэтому ознаком - ление дошкольников с нетрадиционными техниками рисования позволяет не 53
просто повысить интерес детей к изобразительной деятельности, но и способ - ствует развитию творчества. В настоящее время ребята владеют многими нетрадиционными техника - ми: тычок жёсткой полусухой кистью, рисование пальчиками, рисование ладо - шками, оттиски пробкой, смятой бумагой, поролоном, печатками из овощей, пе - нопластом, свеча или восковые мелки с акварелью и другими. Детям очень нра - вится разнообразие техник, детские работы стали более интересными, разнооб - разными и украшают не только наш детский сад, но и принимают участие в Всероссийских творческих конкурсах. СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 1. Платон «Пир» Общая ред. Лосевой А.Ф. Мысль.1999.528c. 2. Венгер Н.Ю.Путь к развитию творчества. Дошкольное воспитание – 1982.№11 с.32-38. 3. Лилов Е.С. Природа художественного творчества. 1983.345c. 4. Немов Р.С. Психология. Книга 1. Общие основы психологии. М: Владос.1995. 5. Теплов Б.М. Христоматия по возрастной и педагогической психологии. М: 1981. 6. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии – СПб: Издательство «Питер», 2000-712с.:ип.-Серия «Мастера психологии». 7. Анафьев Б.Г. Очерки психологии – 1945. 8. Комарова Т. Изобразительная деятельность детей в детском саду – М,2006. 9. Теплов Б.М. Способности и одаренность. – М., 2002. 10. Саккулина Н., Комарова Т. Изобразительная деятельность в детском саду. – М., 1982. 11. Котляр В. Изобразительная деятельность дошкольников.- Киев, 1986. 54
12. Донин А. Введение в искусствознание. – Н. Новгород, 1998. 13. Казакова Р.Г., Сайганова Т.И., Седова Е.М. и др. Рисование с детьми до - школьного возраста: нетрадиционные техники, планирование, конспекты заня - тий. – М.: Сфера, 2005. 13. Квач Н.В. Развитие образного мышления и графических навыков у детей 5- 7 лет: Пособие для педагогических дошкольных учреждений. – М.: ВЛАДОС, 2001. 14. Пастухова Г.В. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. (1 и2 части). Издательство «Центр Проблем Детства», 1999. 15. Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 1 и 2. – М.: «Издательство Скрипторий 2003», 2008. 16. В. Б. Косминская и др. "Теория и методика изобразительной деятельности в детском саду". М., «Просвещение», 1977 г. 18. Комарова С. Как научить ребенка рисовать. – М., 1998. 17. Дошкольное воспитание №6 2012. 19. Швайко Г.С. Занятие по изобразительной деятельности в детском саду. – М.: ВЛАДОС, 2001. 20. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Основы живописи. – О.: ТИТУЛ, 1996. 21. Соломенникова О. Радость творчества. – М., 2005. 22. Теория и методика изодеятельности в детском саду. – М.: Просвещение, 1977. 23. Комарова Т.С., Савенков А.И. Коллективное творчество детей. - М., «Психо- логия», 1998. - 344 с. 24. Никитина А.В. Нетрадиционные техники рисования, Санкт-Петербург: изд- во«Каро»,2008-с. 25. Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства: Программа развития детей. М, 2002. 26. Дорфман Л. Эмоции в искусстве. М.: 1997. 27. Костерин Н. Учебное рисование. - М., изд-во «Наука», 1980. - 234 с. 55
28. Пантиков В.П. Диалектика рисунка в содержании занятий по изобразитель - ному искусству. Красноярск, 1992. 29. Краткий психологический словарь. Под ред. А.В.Петровского. М.: Просве - щение.- 1998. 30. Ендовицкая Т.О. Развитие творческих способностей // Дошкольное воспи - тание. - 1967. 56

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
1.Теоретические основы развития изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста
1.1. Понятие изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста
1.2. Особенности развития изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста
1.3. Условия развития изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста
2. Особенности развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста в изобразительной деятельности
2.1. Понятие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста
2.2. Значение творческих способностей в развитии детей старшего дошкольного возраста
2.3. Условия развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста
2.4. Особенности работы по развитию творческих способностей со старшими дошкольниками в изобразительной деятельности
Заключение
Список литературы

ВВЕДЕНИЕ
Одна из важных задач в области образования – эстетическое воспитание детей, создание условий для проявления творческих способностей каждого ребенка. Уже с раннего возраста у ребенка должно развиваться чувство прекрасного, высокие эстетические вкусы, умение понимать и ценить произведения искусства, красоту и богатство народных промыслов. Это способствует формированию духовно богатой гармонически развитий личности. Развитие творческих способностей у детей – сложный и длительный процесс, дети получают первые художественные впечатления, приобщаются к искусству, овладевают разными видами художественной деятельности.
Изобразительная деятельность, включающая рисование, лепку, и аппликацию, имеет большое значение для всестороннего развития детей дошкольного возраста. Возникший в этот возрастной период интерес к изобразительной деятельности, поддерживаемый взрослыми (родителями, педагогами), может успешно развиваться и в последующие годы дошкольного детства. Как показали исследования, проводившиеся под руководством известного ученого В. И. Слободчикова в начале 1990-х годов, рисование способствует формированию у дошкольников образных представлений, являющихся важной психологической основой овладения умением учиться. Именно в этом возрасте у детей формируются способности к изобразительной деятельности.
Значение изобразительной деятельности, изобразительного творчества детей в воспитании и развитии различных сторон личности отмечают и зарубежные ученые (Б. Джефферсон, Э Крамер, В. Лоунфельд, У. Ламберт). Так В. Лоунфельд (США) и называют изобразительное творчество интеллектуальной деятельностью, указывая также на важную роль его в эмоциональном развитии ребенка. В последние годы уделяется все больше внимания развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые постепенно переходят в эстетические чувства, способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Использование в эстетическом развитии ребенка различных видов искусства дает возможность для личностного развития, активизирует творческий процесс, углубляет эмоции, развивает чувства, интеллект (С.М. Вайнерман, А.А. Грибовская, Т.Н. Доронова, А.В. Дубровская, О.П. Карачунская, Т.С. Комарова, О.А. Лебедева).
Дошкольный возраст наиболее благоприятен для совершенствования работы органов чувств, накопления информации, о качественном многообразии окружающего мира. Чем раньше мы будем развивать эмоционально – чувственный мир ребенка, тем ярче будет он сам и продукты его творчества. Одна из главных особенностей заключается в том, что развитие детского творчества рассматривается во взаимосвязи обучения и воспитания. Большое внимание уделяется развитию самостоятельности детей, предоставлению широких возможностей для выражения собственных замыслов и отражения личного опыта. Формирование детского творчества невозможно без развития восприятия детей, обогащения их представлений об окружающем, развития воображения. Творчество – интегральная деятельность личности, необходимая каждому современному человеку и человеку будущего. И начать его формирование можно и нужно в дошкольный период.
Актуальность этой темы в то,что формирование творческой личности – одна из наиболее важных задач современного образования. Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании и новые требования. Одним из них является развитие творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста.
Итак, объект нашего исследования - изобразительная деятельность детей дошкольного возраста.
Предмет - творческие способности детей дошкольного возраста в процессе изобразительной деятельности.
Цель нашего исследования : выявить особенности развития творческих способностей детей дошкольного возраста в изобразительной деятельности.
Задачи:
1. Изучить теоретическую и методическую литературу по теме исследования;
2. Охарактеризовать особенности развития изобразительной деятельности детей дошкольного возраста.
3. Выявить особенности развития творческих способностей в изобразительной деятельности детей дошкольного возраста
Методы исследования: анализ литературы, анализ понятийно-терминологической системы, обобщение, сравнение, противопоставление, педагогическое наблюдение.
Структура работы: работа состоит из введения, двух глав, заключения. Во введении обосновывается актуальность проблемы, определяется теоретическая значимость исследования, формируется объект, предмет, задачи, цель работы.
В первой главе раскрываются теоретические основы развития изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста.
Вторая глава посвящена изучению особенностей развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста в изобразительной деятельности.
Работа изложена на 33 листах компьютерной верстки, написана с использованием 15 литературных источников.

1.ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА
1.1.Понятие изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста
Изобразительная деятельность – важнейшее средство эстетического воспитания. В процессе рисования, лепки, конструирования, аппликации создаются благоприятные условия для психоэмоционального развития воспитанников, положительного восприятия искусства, что способствует формированию эстетического отношения к действительности. Изобразительная деятельность – это деятельность креативная, направленная не только на отражение впечатлений, полученных в жизни, но и на выражение своего отношения к изображаемому.
Изобразительная деятельность – это специфическое образное познание действительности. И как всякая познавательная деятельность она имеет большое значение для умственного воспитания детей. Овладение умением изображать невозможно без развития целенаправленного зрительного восприятия – наблюдения. Для того чтобы нарисовать, вылепить какой – либо предмет, предварительно надо хорошо с ним познакомиться, запомнить его форму, величину, конструкцию, цвет, расположение частей. Для умственного развития детей имеет большое значение постепенное расширение запаса знаний на основе представлений о разнообразии форм пространственного расположения предметов окружающего мира, различных величинах, многообразии оттенков цветов. При организации восприятия предметов и явлений важно обращать внимание детей на изменчивость форм, величин (ребенок и взрослый), цветов (растения в разные времена года), разное пространственное расположение предметов и частей (птица сидит, летает, клюет зерна, рыбка плавает в разных направлениях и т.д.). Обучение изобразительной деятельности невозможно без формирования таких мыслительных операций, как анализ, сравнение, синтез, обобщение. Способность анализа развивается от более общего и грубого различения до более тонкого. Познание предметов и их свойств, приобретаемое действенным путем, закрепляется в сознании.
На занятиях по изобразительной деятельности развивается речь детей: усвоение и название форм, цветов и их оттенков, пространственных обозначений способствует обогащению словаря; высказывания в процессе наблюдений за предметами, при обследовании предметов, построек, а также при рассматривании иллюстраций, репродукций с картин художников положительно влияют на расширение словарного запаса и формирование связной речи. Как указывают психологи, для осуществления разных видов деятельности, умственного развития детей большое значение имеют те качества, навыки, умения, которые они приобретают в процессе рисования, аппликации и конструирования. Изобразительная деятельность тесно связана с сенсорным воспитанием. Формирование представлений о предметах требует усвоения знаний об их свойствах и качествах, форме, цвете, величине, положении в пространстве. Дети определяют и называют эти свойства, сравнивают предметы, находят сходства и различия, то есть производят умственные действия. В процессе изобразительной деятельности сочетается умственная и физическая активность. Для создания рисунка необходимо приложить усилия, осуществить трудовые действия, овладеть определенными умениями. Изобразительная деятельность дошкольников учит их преодолевать трудности, проявлять трудовые усилия, овладевать трудовыми навыками. Сначала у детей возникает интерес к движению карандаша или кисти, к следам оставляемыми ими на бумаге; постепенно появляются новые мотивы творчества - желание получить результат, создать определенное изображение. Дошкольники овладевают многими практическими навыками, которые позднее будут нужны для выполнения самых разнообразных работ, приобретают ручную умелость, которая позволит им чувствовать себя самостоятельными. Освоение трудовых умений и навыков связано с развитием таких волевых качеств личности, как внимание, упорство, выдержка. У детей воспитываются умения трудиться, добиваться желаемого результата. Формированию трудолюбия, навыков самообслуживания способствует участие ребят в подготовке к занятиям и уборке рабочих мест.
По мнению Л.А. Венгера в каждом виде деятельности есть ориентировочная и исполнительская части и соответственно ориентировочные и исполнительские действия; ориентировочные действия - это оценка возникшей задачи, исследование условий ее решения, соотнесение со своими возможностями, с известными способами решения, выбор способа выполнения; исполнительские действия - выполнение действий и достижение результата. Знания, умения и навыки относятся к исполнительской части деятельности, будь то деятельность практическая или познавательная. Задачи ориентировочных действий не самостоятельны, а они подчинены решению более общих познавательных или практических задач. Когда исполнительские действия сформированы, ориентировочные - свернуты. Когда надо освоить новые действия, то быстрота и качество освоения зависят от характера ориентировки в задании.
Г.В. Лабунская и Н.П. Сакулина считают, что процесс создания изображения складывается из двух частей: формирование зрительного представления и его воспроизведение. По мнению Н.П. Сакулиной первую часть деятельности называют ориентировочной, а вторую - исполнительской. Разные по характеру они требуют от человека проявления различных качеств (свойств) личности .
В исследовании Ю.А.Полуянова выделены следующие периоды развития изобразительной деятельности, охватывающие весь период детства: доизобразительный период (или стадия «каракулей»), и изобразительный период: стадия бесформенных изображений, стадия изобразительных схем, стадия правдоподобных изображений, стадия правильных (или реалистических) изображений . В дошкольном возрасте можно пронаблюдать развитие изобразительной деятельности от доизобразительной стадии до стадии правдоподобных изображений, которая к дошкольному детству не относится, но в некоторых случаях наблюдается.
В детских дошкольных учреждениях видами изобразительной деятельности являются:
1. Рисование – одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности. Рисование–вид изобразительной деятельности, основное назначение которого – образное отражение действительности. Рисование – одно из самых интересных для детей дошкольного возраста: оно глубоко волнует ребёнка, вызывает положительные эмоции.
2. Лепка – является разновидностью скульптуры, своеобразие лепки заключается в объемном способе изображения. Лепка необходима для развития у детей ощущений, восприятий и наглядных представлений. Считается, что ведущим в познании предметов реального мира является зрение, но на первых этапах становления образа у детей опорой для зрения является осязание предмета.
3. Аппликация – дети знакомятся с простыми и сложными формами различных предметов, части и силуэты которых они вырезают и наклеивают. Аппликация (от латинского слова applicato- прикладывание)- один из видов изобразительной техники, основанной на вырезании и наложении различных форм и закреплении их на другом материале, принятом за фон. Понятие «аппликации» включает способы создания художественных произведений из различных по свойствам и фактуре материалов, объединенных сходством техники выполнения.
4. Конструирование – этот вид деятельности больше других связан с игрой. Конструирование (от латинского слова construere) означает приведение в определённое взаимоположение различных предметов, частей, элементов. По своему характеру детское конструирование более сходно с изобразительной деятельностью. Под детским конструированием принято понимать создание разных конструкций и моделей из строительного материала и деталей конструкторов, изготовление поделок из бумаги, картона, различного природного (мох, ветки, шишки, камни и т.п.) и бросового (картонные коробки, деревянные катушки, резиновые шины, старые металлические вещи и т.п.) материалы. Выделяются два типа конструирования: техническое и художественное. Конструирование является продуктивной деятельностью, отвечающей интересам и потребностям дошкольников.
Таким образом, изобразительная деятельность понимается как художественно-творческая деятельность, направленная не только на отражение впечатлений, полученных в жизни, но и на выражение своего отношения к изображаемому.

1.2. Особенности развития изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста
Художественное творчество представляет собой сложный процесс познания и образного отражения окружающей действительности.
Дети, знакомясь с окружающим миром, пытаются отразить его в своей деятельности - играх, рисовании, лепке, рассказах и т. д.
Богатые возможности в этом отношении представляет изобразительная деятельность, так как по существу своему она носит преобразующий и созидательный характер. Здесь ребенок получает возможность отразить свои впечатления от окружающего мира, передать образы воображения, воплотив их с помощью разнообразных материалов в реальные формы.
В старшем дошкольном возрасте восприятия приобретают целенаправленный характер. Большинство их основывается на зрительных ощущениях; с их помощью ребенок может воспринять цвет, размер, форму. Но поскольку опыт у него еще невелик, одно зрение не может дать ему полноты восприятия, необходимо в восприятие включать осязание и другие ощущения, помогающие образованию более полного представления.
Учить ребенка видеть мир - вот одна из задач воспитателя. А это значит развивать в детях наблюдательность, умение сознавать увиденное, т. е. развивать в детях способность мыслить, рассуждать, анализировать, делать выводы. Ребенок 5-6 лет, воспринимая окружающие объекты, уже пытается выделить их особенности, анализировать, обобщать, делать свои выводы. Но пока они поверхностны. Детей часто привлекают яркие, динамичные, но второстепенные детали, часто не имеющие существенного значения в работе над рисунком. Это отражается и на характере их представлений о предмете, и на изображении в рисунке или лепке.
К старшему дошкольному возрасту у ребенка все больше развивается уровень аналитико-синтетического мышления, что имеет важное значение для процесса изображения. Все большую роль в деятельности начинает приобретать воображение. Но образы воображения у младшего дошкольника еще неустойчивы, фрагментарны, что сказывается и на его рисунках. С возрастом воображение становится богаче, дети могут самостоятельно продумывать содержание своей работы, вводить новые образы.
Большую роль играют эмоции, которые способствуют проявлению интереса к изобразительной деятельности, концентрации внимания и чувств ребенка на создаваемом образе, усиливают работу воображения.
Дошкольникам доступно овладение изобразительными умениями, навыками. К шести годам он владеет достаточным запасом навыков и способен употреблять их сознательно, самостоятельно выбирая необходимые приемы при изображении новых предметов.
В научных исследованиях по вопросам детского творчества отмечается ряд черт, характеризующих наличие творческих начал в деятельности ребенка. Это - проявление активности, самостоятельности и инициативы в применении уже освоенных, приемов работы к новому содержанию, в нахождении новых способов решения поставленных задач, в эмоциональном выражении своих чувств при помощи различных изобразительных средств.
Вначале познание окружающего в изобразительной деятельности ребенка не связано с творческими проявлениями и заключается в познании свойств материала, с помощью которого действует ребенок: карандаши и краски оставляют следы на бумаге, глина мягкая, из нее можно лепить.
Для дальнейшей изобразительной деятельности развития творческих начал этот период играет важную роль, так как ребенок знакомится с тем материалом, с помощью которого он может воплощать свои представления в образах. Когда он начинает понимать, что оставляемые карандашом следы могут что-то обозначать, и по своему желанию или по предложению взрослого старается нарисовать какой-то предмет, тогда его деятельность приобретает уже изобразительный характер. У ребенка есть замысел, цель, которые он стремится осуществить.
В процессе работы ребенок реализует этот план, дополняя его в соответствии с содержанием. Психологическое состояние изображаемых персонажей дети могут передавать упрощенно, простыми деталями: плач - слезинками, смех - поднятыми вверх уголками рта, испуг - поднятыми вверх руками и т. п. Более сложные средства выражения переживания, например выражение глаз, дошкольникам недоступны . Но наряду с этими главными для детей выразительными признаками образа они часто рисуют траву, самолет в воздухе, стараясь заполнить на бумаге пустые пространства.
Наиболее доступным выразительным средством для дошкольника является использование цвета. Цвет в изобразительном искусстве (живописи, графике) является важным средством выражения художественного замысла, идеи произведения. Его использование находится в тесной связи с содержанием произведения, т.к. самостоятельного значения у него нет. Цветовые контрасты используют для выделения в картине главного; цвет передает настроение: темные, приглушенные тона - в картинах с грустным содержанием, яркие, насыщенные - в радостных. Использовать цвет в таком многообразном плане ребенок дошкольного возраста, конечно, не может и поначалу воспринимает его как самостоятельную ценность, вне связи с реальной окраской предмета. Ребенок наслаждается каким-либо цветом карандаша, краски, закрашивая ими все подряд. Познакомившись со многими цветами, дети часто используют их как выразительное средство, помогающее сделать изображение красивее, наряднее, т. е. используют его в декоративном плане. Здесь также наблюдается нарушение реальной окраски, так как вначале ребенка привлекают яркие контрастные сочетания цветов. Эта декоративность может иногда противоречить характеристике образа. Постепенно дети старшего дошкольного возраста отходят от декоративной раскраски, овладевая разными оттенками. С развитием восприятий и эстетических чувств они начинают использовать цвет для передачи настроения образа. Хотя все же используют цвет и в эмоциональном плане: то, что нравится, окрашивают в яркие тона, нелюбимые, страшные образы - в темные. Очень ярко это проявляется в рисовании на сказочные темы. Например, Бабу Ягу дети рисуют коричневым, черным цветом, а положительных героев - Василису Прекрасную, Ивана-царевича разнообразными яркими красками.
Свое отношение к изображаемому дошкольники передают и другими средствами, тоже нарушающими действительность. Но это нарушение идет в результате желания усилить значимость, выразительность образа. Так, иногда они изменяют правильные пропорциональные соотношения желая что-либо выделить, например на рисунке бабочки по размеру больше самих детей. Передача динамического состояния изображаемого объекта также является одним из выразительных средств, используемых ребенком. Если в младшем возрасте движение не изображается, то детям старшего возраста доступно изображение предметов в движении, что может сделать образ выразительным.
Детское творчество характеризуется также использованием композиционных средств, в первую очередь ритма и симметрии. Они не только придают стройность, гармоничность самому образу и всей картине, но и облегчают изображение, что особенно важно для детей, еще не овладевших изобразительными навыками. Поскольку ритм свойствен движениям человека вообще, ребенок быстро начинает его использовать сознательно с целью выполнить работу красиво. В старшем дошкольном возрасте чувство ритма помогает создать композиционно заполненную картину.
Своеобразным моментом в исполнении композиции является незаслоняемость одного предмета другим, нарушение пропорциональных соотношений между ними. Эти моменты, как будто нарушающие правдивость, говорят о стремлении ребенка передать свои реальные впечатления от окружающей жизни, где каждый предмет имеет свое место в пространстве, все детали его формы можно рассмотреть. С другой стороны, это связано с неумением передать жизненные представления теми условными средствами, с которыми связаны все композиционные приемы в рисунке. Особенно используются ритм и симметрия в декоративных работах, где выразительность во многом зависит, кроме цвета, от ритмичности построения.
Развитие способностей и творческого начала у детей являются двумя взаимосвязанными задачами художественного воспитания, основанными на ознакомлении детей с окружающей действительностью. Символическое изображение недоступно детям дошкольного возраста. Оно предполагает изображение предмета с максимальной степенью обобщения. Рисунок ребенка всегда конкретен. Как только у неопределенной формы появляются какие-то детали, это уже образ, так как ребенок мыслит предмет в действии, добавляя недостающее звуками, собственным движением. Постепенно количество деталей в изображении нарастает, образ становится богаче. Дети почти всегда вкладывают в работу свое отношение, передавая его изобразительными или другими средствами. Это позволяет назвать рисунок ребенка своеобразным, выразительным.
Таким образом, средства выразительности, используемые детьми, довольно многообразны: цвет, форма, композиция. Они помогают передать характерные черты образа, отношение к нему. Степень выразительности зависит в первую очередь от развития образного видения ребенка, запаса впечатлений и от уровня развития изобразительных способностей.

1.3. Условия развития изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста
Основное значение изобразительной деятельности заключается в том, что она является средством эстетического воспитания. В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития эстетического восприятия и эмоций, которые постепенно переходят в эстетические чувства, содействующие формированию эстетического отношения к действительности. Непосредственное эстетическое чувство, которое возникает при восприятии красивого предмета, включает различные составляющие элементы: чувство цвета, чувство пропорции, чувство формы, чувство ритма. Для эстетического воспитания детей и для развития их изобразительных способностей большое значение имеет знакомство с произведениями изобразительного искусства(приложение1). Яркость, выразительность образов в картинках, скульптуре, архитектуре и произведениях прикладного искусства вызывают эстетические переживания, помогают глубже и полнее воспринимать явления жизни и находить образные выражения своих впечатлений в рисунке, лепке, аппликации.. Постепенно у детей развивается художественный вкус.
Необходимое условие развития изобразительной деятельности дошкольника наличие осознанной цели: стремление создать оригинальный образ и овладеть системой изобразительных умений и навыков.
Дошкольник в своем эстетическом развитии проходит путь от элементарного наглядно чувственного впечатления до создания оригинального образа адекватными изобразительно-выразительными средствами. Для этого необходимо создавать базу для его творчества, а именнно в группе должна быть соответствующая возрасту детей методическая литература и наглядный демонстрационный материал, образцы по рисованию и аппликации, раздаточный материал. Чем больше ребенок видит, слышит, тем значительнее и продуктивнее, станет деятельность его воображения, поэтому большое внимание уделяется созданию предметно-развивающей среды. Островки изобразительной деятельности в группах должны быть оснащены изобразительными материалами и оборудованием, в распоряжении ребят должна быть бумага разного цвета и формата, цветные карандаши, фломастеры, цветные восковые мелки, мел, краски, природный и «бросовый» материал, глина, пластилин. Качество и количество материалов меняются в зависимости от возрастной группы. Среда должна быть организована так, чтобы материалы и оборудование, необходимые детям для осуществления любой деятельности, были либо в поле зрения ребенка, либо доступны, чтобы он мог их взять, не обращаясь за помощью к взрослому, а также должна постоянно обновляться. Для размещения изобразительного материала необходимы шкафы или полки, к которым дети имеют свободный доступ, его правильное расположение, хорошо освещенное место, должно быть место для демонстрации детских работ. Особое внимание нужно уделить созданию условий для самостоятельной изобразительной деятельности детей, предоставив им как можно больше самого разнообразного материала. Учитывая, что на формирование образа влияют художественное слово, музыка, необходимо обогатить содержание соответствующих уголков, изготовить дидактические игры, пособия, серии репродукций с картин художников, диапроектор, слайды, аудиокассеты с музыкой, книги для детей об искусстве. Погружение их в такую разнообразную эстетическую среду благодаря практической деятельности по созданию различных поделок, украшений для группы позволяет прививать им чувство прекрасного. Прежде чем ребенок приступит к непосредственному изображению какого-либо объекта или явления, выражая при этом свое личное отношение к нему, у него должен сложиться его конкретный образ. Эти представления дошкольник получает из окружающей действительности в процессе наблюдения, общения, исследования. Поэтому, необходимо использовать такие формы предварительной работы, как прогулки и совместную деятельность с детьми, рассматривание репродукций картин и беседы по картине. Уделять внимание тому, чтобы вызвать у детей эмоциональный отклик на содержание произведений изобразительного искусства, желание знакомиться с творчеством художников. Созданию образов помогает использование дидактических игр, игровых заданий, игр драматизаций, психологических этюдов. Необходимо иметь произведения изобразительного искусства, а также изделия декоративно-прикладного искусства: городецкая роспись, хохлома, дымковские игрушки.
Таким образом, условия должны соответствовать возрасту и способствовать развитию творческих способностей.
Итак, в процессе рисования, лепки, аппликации ребенок испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению, которое он создал сам, огорчается, если что-то не получается. Но самое главное: создавая изображение, ребенок приобретает различные знания; уточняются и углубляются его представления об окружающем; в процессе работы он начинает осмысливать качества предметов, запоминать их характерные особенности и детали, овладевать изобразительными навыками и умениями, учится осознанно их использовать. Поэтому так важно широко включать в педагогический процесс разнообразные занятия художественной, изобразительной деятельности (приложение2). Здесь каждый ребенок может наиболее полно проявить себя без какого бы то ни было давления со стороны взрослого.

2. ОСОБЕННОСТИ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
2.1. Понятие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста
Творчество (креативность) - активная, целенаправленная деятельность человека, в результате, которой возникает что-то новое, оригинальное. Творчество является важнейшей характеристикой личности - и формировать его необходимо у ребенка с самого раннего возраста. Особое место в развитии творчества имеет дошкольный период развития.
Отечественные психологи и педагоги - Л. С. Выготский, В. В. Давыдов, А. В. Запорожец, Н. Н. Поддьяков, Н. А. Ветлугина и др. – доказали: творческие возможности детей проявляются уже в дошкольном возрасте. Подтверждение тому – множество открытий, создание интересных, порой оригинальных рисунков и конструкций. По определению С. И. Ожегова, творчество – это сознательная целеполагающая, активная деятельность человека, направленная на познание и преобразование действительности, создающая новые оригинальные, ранее не существовавшие предметы. Способность - природная одаренность, талантливость.
Дошкольный возраст – яркая, неповторимая страница в жизни каждого человека. Дошкольное детство – время первоначального становления личности, формирование основ самосознания и индивидуальности ребенка.
Творческое начало рождает в ребенке живую фантазию, живое воображение. Творчество по природе своей основано на желании сделать что-то, что до тебя еще никем не было сделано, или - хотя то, что до тебя существовало, сделать по-новому, по-своему, лучше. Иначе говоря, творческое начало в человеке - это всегда стремление вперед, к лучшему, к прогрессу, к совершенству и, конечно, к прекрасному в самом высоком и широком смысле этого понятия.
Чтобы своевременно обеспечить полноценное развитие творческих способностей детей, нужно представлять, что это такое. Это комплексное понятие, включающее несколько составляющих, на которых родители и должны акцентировать внимание: стремление к открытиям; умение познавать; активность; фантазия; инициативность; стремление к познанию; умение находить нестандартное в привычных явлениях и вещах; живость ума; умение изобретать и открывать; свобода воображения; интуиция; умение на практике применять полученные знания, опыт; открытия и изобретения.
Воспитание творческого отношения к делу (умение видеть красоту в обыденных вещах, испытывать чувство радости от процесса труда, желание познать тайны и законы мироздания, способность находить выход из сложных жизненный ситуаций) – одна из наиболее сложных и интересных задач современной педагогики. Очень важно не пропустить тот период в жизни ребёнка, когда формируются основные навыки и умения, среди которых центральное место отводится воображению, фантазии, интересу к новому. Если эти качества не развивать в дошкольном периоде, то в последующем наступает быстрое снижение активности этой функции, а значит, обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления, гаснет интерес к искусству, к творческой деятельности.
Некоторые авторы считают, что учебные способности -- это, прежде всего, общие способности, а творческие -- специальные, определяющие успех творчества.
Кандидаты психологических наук В.Т. Кудрявцев и В. Синельников выделили следующие универсальные творческие способности:
1. Реализм воображения - образное схватывание некоторой существенной, общей тенденции или закономерности развития целостного объекта, до того, как человек имеет о ней четкое понятие и может вписать её в систему строгих логических категорий.
2. Умение видеть целое раньше частей.
3. Надситуативно - преобразовательный характер творческих решений - способность при решении проблемы не просто выбирать из навязанных извне альтернатив, а самостоятельно создавать альтернативу .
Таким образом, творческие способности - это индивидуальные особенности качества человека, которые определяют успешность выполнения им творческой деятельности различного рода.

2.2 Значение творческих способностей в развитии детей старшего дошкольного возраста
Развитие и воспитание способностей ребенка – очень ответственное и сложное дело, осуществить его можно только при внимательном отношении к детям, только зная их потребности, интересы, увлечения. Природными предпосылками развития способностей являются задатки, то есть генетически закрепленные анатомо-физиологические особенности организма.
Уже в раннем возрасте у детей можно заметить самое первое проявление способностей – склонность к какому-либо виду деятельности. Выполняя ее, ребенок испытывает радость, удовольствие. Чем больше малыш занимается этим видом деятельности, тем больше ему хочется это делать, ему интересен не результат, а сам процесс. Ребенку нравится не рисовать картинку, а рисовать; не построить домик, а строить его. Наиболее интенсивно и ярко способности начинают развиваться с 3-4 лет, а в раннем детстве закладываются общие предпосылки их становления. За первые три года жизни ребенок осваивает основные движения и предметные действия, у него формируется активная речь. Перечисленные достижения раннего детства продолжают развиваться в дошкольном возрасте. Общие способности составляют две группы – познавательные и практические. Формирование познавательных включено в становление образных форм познания действительности: восприятие, образную память, наглядно-образное мышление, воображение, т.е. в создание образного фундамента интеллекта.
Центральное место в структуре познавательных способностей занимает способность создавать образы, отражающие свойства предметов, их общее строение, соотношение основных признаков или частей и ситуаций. К познавательным способностям относят сенсорные, интеллектуальные и творческие. Сенсорные способности связаны с восприятием ребенком предметов и их качеств, они составляют основу умственного развития. Сенсорные способности интенсивно формируются с 3-4 лет. Усвоение дошкольником эталонов ведет к возникновению идеальных образцов свойств предмета, которые обозначаются в слове. Дети знакомятся с разновидностями каждого свойства и систематизируют их, когда, например, овладевают представлениями о цветах спектра, фонемах родного языка, эталонах геометрических форм.
Основу развития интеллектуальных способностей составляют действия наглядного моделирования: замещение, использование готовых моделей и построение модели на основе установления отношений между заместителем и замещаемым объектом. Так, в качестве готовой модели может выступать план игровой комнаты или участка, по которому дети учатся ориентироваться. Затем они сами начинают строить такой план, обозначая предметы в комнате какими-либо условными значками, например стол –кружком, а шкаф – прямоугольником.
Творческие способности связаны с воображением и позволяют ребенку находить оригинальные способы и средства решения задач, придумать сказку или историю, создать замысел игры или рисунка.
Дошкольник включается в многообразные виды деятельности – игру, конструирование, труд и другие. Все они имеют совместный, коллективный характер, а значит, создают условия для проявления и развития практических способностей, прежде всего организаторских. Для того чтобы успешно взаимодействовать друг с другом, детям необходим целый ряд умений: постановка цели, планирование содержания, выбор средств для достижения цели, соотнесение полученного результата с предполагаемым, учет мнения партнеров, распределение обязанностей в соответствии с возможностями и интересами каждого, контроль за соблюдением правил, порядка, умения решать спорные вопросы и конфликты без вмешательства взрослого, оценивать отношения партнеров к порученному делу.
К практическим способностям дошкольников относят также конструктивно-технические: пространственное видение, пространственное воображение, умение представлять предмет в целом и его части по плану, чертежу, схеме, описанию, а также умение самостоятельно формулировать замысел, отличающийся оригинальностью. Эти способности лежат в основе, в дальнейшем с их помощью дети усваивают такие школьные предметы, как черчение, геометрия, физика, химия, где требуется умение представить сущность процесса, строение механизма. Богатые возможности для развития конструктивно-технических способностей в дошкольном возрасте создает конструирование из разных материалов, конструкторов, использование технических игрушек .
В дошкольном возрасте активно развиваются специальные способности, прежде всего художественные. Дошкольное детство, как никакой другой возрастной период, создает благоприятные условия для их формирования. Дошкольник включен во все многообразие художественных видов деятельности. Он поет, танцует, лепит, рисует. У ребенка дошкольного возраста проявляются такие способности, как изобразительные, декоративно-прикладные, включающие чувство композиции, цвета, формы; музыкальные, которые составляют мелодический и ритмический слух, чувство лада; театрально-речевые, в которые входят поэтический слух, выразительность интонации и мимики. Любая специальная способность включает основные составляющие: определенный уровень развития познавательных процессов, технических умений, а также эмоциональной восприимчивости .
Итак, Старший дошкольный возраст благоприятен для развития способности к творчеству, так как именно в это время закладывается психологическая основа для творческой деятельности. Ребенок этого возраста способен к созданию нового рисунка, конструкции, образа, фантазии, которые отличаются оригинальностью, вариативностью, гибкостью и подвижностью. Старшего дошкольника характеризует активная деятельностная позиция, любопытство, постоянные вопросы к взрослому, способность к речевому комментированию процесса и результата собственной деятельности, стойкая мотивация, достаточно развитое воображение, настойчивость. Инициативность связана с любознательностью, способностью, пытливостью ума, изобретательностью, способностью к волевой регуляции поведения, умение преодолевать трудности.

2.3. Условия развития творческих способностей детей старшего дошкольного возраста
Важным условием развития творческих способностей дошкольника является организация целенаправленной досуговой деятельности старших дошкольников в дошкольном учреждении и семье: обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение эмоционально-интеллектуального опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения. Единая позиция педагогов понимание перспектив развития ребенка и взаимодействие между ними - одно из важных условий развития детского творчества. Освоение творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном вилянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства изобразительно-выразиельные средства
Следующее важное условие развития творческих способностей - учет индивидуальных особенностей ребенка. Важно учесть и темперамент, и характер, и особенности некоторых психических функций, и даже настроения ребенка в день, когда предстоит работа. Непременным условием организованной взрослыми творческой деятельности должна быть атмосфера творчества: «имеется ввиду стимулирование взрослыми такого состояния детей, когда «разбужены» их чувства, воображение, когда ребенок увлечен тем, что делает. Поэтому он чувствует себя свободно, комфортно. Это не возможно, если на занятии или в самостоятельной художественной деятельности царит атмосфера доверительного общения, сотрудничества, сопереживания, веры в ребенка, поддержки его неудач».
Также условием развития творческих способностей является обучение, в процессе которого формируются знания, способы действия, способности, позволяющие ребенку реализовать свой замысел. Для этого знания, умения должны быть гибкими, вариативными, навыки - обобщенными, то есть применимым в разных условиях. В противном случае в старшем дошкольном возрасте у детей появляется так называемый «спад» творческой активности. Так, ребенок, понимая несовершенство своих рисунков и поделок, теряет интерес к изобразительной деятельности, что сказывается в развитии творческой активности дошкольника в целом.
Важнейшим условием развития и стимулирования творческих способностей является комплексное и системное использование методов и приемов. Мотивация задания - не просто мотивация, а предложение действенных мотивов и поведения детей если не к самостоятельной постановке, то к принятию задачи, поставленной взрослыми.
Для оптимизации творческого процесса необходимо формирование для каждого ребенка индивидуальной зоны - ситуации творческого развития. Зона творческого развития - это та основа, на которой строится педагогический процесс. Л.С. Выгодский замечал, что «творчество существует не только там, где оно создает великие произведения, но и везде, где ребенок воображает, изменяет, создает что-то новое». Любой ребенок способен к такой деятельности. Следовательно, необходимо ее организовать. Воспитатель здесь выступает не просто как педагог, который учит, а как искренне увлеченный творческий человек, который привлекает к творчеству своего младшего коллегу.
Огромную роль в развитии творческих способностей ребенка играет среда. До сих пор отводится решающая роль специальной микросреде, в которой формируется ребенок, и, в первую очередь, влияние семейных отношений. Большинство исследователей выявляют при анализе семейных отношений следующие параметры: 1) гармоничность - не гармоничность отношений между родителями, а также между родителями и детьми; 2) творческая - нетворческая личность как образец подражания и субъект идентификации; 3) общность интеллектуальных интересов членов семьи либо ее отсутствие; 4) ожидание родителей по отношению к ребенку: ожидание «достижений или независимости».
Всех этих условий недостаточно для воспитания детей с высокоразвитыми творческими способностями. Необходима направленная работа по развитию творческого потенциала у детей. Система воспитания в нашей стране не содержит мер, направленных на последовательное творческое развитие способностей детей. Поэтому способности развиваются в основном неожиданно и в результате, не достигают высокого уровня развития детей. Огромное значение имеют качества: память, воображение, внимание для развития творческих способностей. Именно эти качества являются основой развития продуктивного мышления, творческих способностей детей и повышает творческо-поисковую активность .
Таким образом, воспитание творческих способностей детей будет достигнута лишь в том случае, если оно будет представлять собой стремительный и целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение поставленной задачи.

2.4 Особенности работы по развитию творческих способностей со старшими дошкольниками в изобразительной деятельности
Все педагоги знают, как важно, чтобы на занятиях по изобразительной деятельности было интересно. Анализ литератур, и педагогический опыт показывает, что одно из наиболее важных условий успешного развития творческих навыков посредством изобразительной деятельности – разнообразие и вариативность работы с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и многие другие факторы – вот что помогает не допустить в формировании творческих навыков посредством изобразительной деятельности, однообразие и скуку, обеспечивает живность и непосредственность детского восприятия и деятельности. Важно, чтобы педагог, всякий раз создавал новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить ранее усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой – искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызывает у детей положительные эмоции, радостные удивление, желание созидательно трудиться. Однако внести разнообразие во все моменты работы и в свободную детскую деятельность, придумать множество вариантов занятий по темам воспитателям зачастую трудно. Осуществляя руководство изобразительной деятельностью, необходимо помнить о ее специфике – это не обычное учебное занятие, на котором дети просто чему-то учатся, что-то узнают, это – художественно - творческая деятельность, требующая от ребенка положительного эмоционального отношения, желание создать изображение, картину, прикладывая усилия мысли и физические условия. Необходимо целенаправленное обучение детей художественному творчеству, у большинства дошкольников творчество само по себе не развивается и не проявляется.
Для полноценного эстетического развития и формирование художественно – творческих способностей детей необходимы определенные условия, а именно:
- приоритетное внимание должно быть уделено игре, рисованию, конструктивной, театрализованной и музыкальной деятельности, что способствует всестороннему развитию личности ребенка, позволяет создавать атмосферу эмоционального благополучия, наполнять жизнь детей интересным содержанием;
- использование разнообразных методов и приемов;
- в детском саду необходимо создавать художественно – эстетическую среду, при этом в оформлении активное участие принимают дети, систематически организовывать выставки;
- во всем должна присутствовать вариативность. (необходимо разнообразить формы, средства и методы обучения, материалы для работы представляемые детям).
- педагог должен исключить из занятий излишний дидактизм, навязывание своего представление о решении образа, сюжета.
- каждый ребенок заслуживает внимательного, тактичного отношения, уважения к его творчеству и к результатам деятельности. Следует создавать творческую доброжелательную атмосферу.
- воспитатель должен демонстрировать доверие к ребенку, исключить излишнюю опеку.
Педагогический процесс включает также индивидуальные занятия с отстающими детьми и занятия с одаренными детьми. С одаренными детьми два раза в неделю может проводиться кружковая работа. На кружковых занятиях одаренные дети получают дополнительные, более глубокие сведения изобразительной программы, а самое главное – приобретают возможность неограниченного творчества. На занятиях между всеми видами изобразительной деятельности – рисованием, лепкой, аппликацией, а также декоративно-прикладной работой – устанавливаются тесные связи.
Обычно занятия проводятся по структуре помогающей максимально выполнить все задачи.
В начале занятия обязательно проводится психологическое вхождение. Оно может быть музыкальным в виде прослушивания музыки или пения песенки, или дети молча рассматривают картину, в виде игры, или рассказывания сказки.
На следующем этапе раскрывается тема занятия в игровой форме, ставится учебная задача или создается проблемная ситуация. Во время объяснения или повторения пройденного используются модели и алгоритмы, схемы и конструкции, предлагаются развивающие игры и упражнения, что не только помогает запомнить процесс изображения, но и приводит детей в состояние творческого подъема и желания творить.
По окончании занятия проводится игра, или заканчивается сказка, начатая в начале занятия, иллюстрируя ее работами детей. Происходит логическое завершение проблемы, созданной в начале занятия. Можно провести психологическую разгрузку, следя за настроением детей. Например, пение веселой песенки, слушание веселой или спокойной мелодии при рассматривании готовых работ.
Каждая работа оценивается только положительно, корректные замечания возможны только во время работы, иногда исходящие от игрового персонажа. Важным моментом в конце занятия является настроение ребенка, его эмоциональное состояние. Чтобы узнать, понравилось ли ребенку занятие, удовлетворен ли он своим творчеством, своей работой. Он опускает в «карман настроения» карточку со схематическим изображением настроения. А воспитатель должен проанализировать эмоциональное состояние детей и сделать выводы.
Важным моментом в структуре занятий является применение пальчиковой гимнастики, релаксации для расслабления мышц, физкультминутки, игры на развитие мелкой моторики рук и имитационные двигательные упражнения, перекликающиеся с темой занятия, которые способствуют не только физической разгрузке, но и максимальному усвоению материала и развитию творчества.
Таким образом, необходимыми условиями развития художественного творчества у детей является творческий подход к организации занятий с детьми и к использованию разнообразных методов и приемов работы в этом направлении.
Итак, включение в педагогический процесс разнообразных игр, игровых приемов или игровых ситуаций, максимально способствует созданию личностно значимой для ребенка мотивации обучения, усвоению знаний, овладению навыками и умениями, развитию творчества. Сформировать творческие навыки посредством изобразительной деятельности поможет: вариативность в организации обстановки (ее новизна и разнообразие), выборе тем занятий, форм, средств, методов работы, представляемых детям материалов, внимательное тактичное отношение к каждому ребенку, уважение к процессу творчества и результатам его творческой деятельности, создание доброжелательной атмосферы на каждом занятии, формирование таких же отношений со стороны родителей.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Изобразительная деятельность при условии руководства ею со стороны взрослых (педагогов, родителей) имеет неоценимое значение для всестороннего развития дошкольников. Основная задача состоит в том, чтобы сформировать у детей интерес художественно-творческой деятельности, способности к рисованию, лепке, аппликации. Руководя изобразительной деятельностью, воспитатель должен помнить, об общих для всех возрастных групп условиях, необходимых для успешного овладения ею и развития творчества детей.
Формирование детского творчества не возможно без развития эстетического восприятия, образных представлений, воображения. В основе этого лежит формирование сенсорных процессов и постоянное обогащение сенсорного опыта детей. Необходимым условием формирования художественного творчества является интеграция различного содержания воспитательно-образовательной деятельности, в основе которого лежит познание действительности. Для успешной работы с детьми необходим творческий подход педагогов к отбору содержания образования, построенного на основе интеграции, а также к организации занятий детьми, к использованию разнообразных методов и приемов работы, особенно игровых.
Таким образом, включение в педагогический процесс разнообразных игр, игровых приемов или игровых ситуаций, максимально способствует созданию личностно значимой для ребенка мотивации обучения, усвоению знаний, овладению навыками и умениями, развитию творчества. Сформировать творческие навыки посредством изобразительной деятельности поможет: вариативность в организации обстановки (ее новизна и разнообразие), выборе тем занятий, форм, средств, методов работы, представляемых детям материалов, внимательное тактичное отношение к каждому ребенку, уважение к процессу творчества и результатам его творческой деятельности, создание доброжелательной атмосферы на каждом занятии, формирование таких же отношений со стороны родителей.
В творческой деятельности задача взрослых не столько в обучении детей изобразительному искусству, сколько в обеспечении основ развития каждого ребенка в компетентную личность, способную адекватно мыслить, чувствовать и действовать в культурном обществе.
Цель и задачи курсовой работы выполнены.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений / Д.Б. Богоявленская. - М.: Академия, 2002. - 320с.
2. Вайнерман С.М. Сенсомоторное развитие дошкольников на занятиях по изобразительному искусству / С.М. Вайнерман. - М., 2001.
3. Грибовская А.А. Народное искусство и детское творчество / А.А. Грибовская. - М.: Просвещение, 2004.
4. Доронова Т.Н. Развитие детей от 3 до 5 лет в изобразительной деятельности / Т.Н. Доронова. - СПб.:Детство-ПРЕСС, 2002.
5. Доронова Т.Н. Природа, искусство и изобразительная деятельность детей. / Т.Н. Доронова. - М.: Просвещение, 2007.
6. Дубровская А.В. Приглашение к творчеству / А.В. Дубровская. - СПб.: Детство-Пресс, 2002.
7. Карачунская О.П. Музейная педагогика и изобразительная деятельность в ДОУ / О.П. Карачунская. - М.: Творческий Центр, 2005.
8. Комарова Т.С. Детское художественное творчество / Т. С. Комарова. – Мозаика-Синтез,2005
9. Комарова Т. С. Изобразительная деятельность в детском саду: обучение и творчество / Т. С. Комарова. - М.: Педагогическое общество России, 2005. - 176 с.
10. Комарова Т.С. Обучение технике рисования / Т. С. Комарова. – М.: Педагогическое общество России, 2005
11. Комарова Т.С, Эстетическая развивающая среда а ДОУ: Учеб. метод. пособие / Т.С. Комарова, О.Ю. Филипс. - М.: Педагогическое общество России, 2007. – 128 с.
12. Межиева, М.В. Развиваем творческие способности у детей 5-9 лет / М.В. Межиева. - Ярославль, 2002.
13.Погодина С.В. Теория и методика развития детского изобразительного творчества: учеб. пособие для студ. учреждений сред. проф. образования / С. В. Погодина. - 4-е изд., стер. - М. : Издательский центр «Академия», 2013. - 352 с.
14. Симановский, А.Э. Развитие творческого мышления детей / А.Э. Симановский. - Ярославль: Академия развития, 2002.
15. Швайко Г.С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду / Г. С. Швайко – М.: Владос,2006

Приложение 1

Виды и жанры искусства в детском саду:
Скульптура портрет
анимализм натюрморт Бытовой жанр
Живопись портрет бытовой
Натюрморт
анимализм пейзаж
Декоративно – прикладное творчество

Приложение 2

РАЗВЛЕЧЕНИЕ В СТАРШЕЙ ГРУППЕ «ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ИЗО»
Цель: Формировать знания и умения детей в области изобразительного искусства. Доставить детям радость и удовольствие. Поддерживать интерес к изобразительной деятельности, желание играть в игры с изобразительным содержанием. Учить рисунок штампами.
Материал и оборудование:
Посылка (разрезной портрет короля Палитры, картинки отгадки к загадкам), цветные дуги, зонтики, мольберт – 2 шт., фланелеграф, солнышко с цветными лучами, панно с палитрами и дев.-краск., штампы по 2 шт. на каждого ребенка, вырезанные домики на каждого ребенка, костюмы Изойчика, Кляксича и Короля Палитры., запись аудио «Шум дождя» и песня «Дождь» и музыка Моцарта для детей.
Ход:
В зал приносят конверт содержащий разрезанное на 4 части изображение Изойчика и письмо, в котором написано: «Дорогие ребята, приглашаем вас совершить увлекательное путешествие по необычайной стране.
Воспитатель: От кого же это письмо? Кто нас приглашает и куда? Здесь в конверте какие-то цветные кусочки. Что же с ними делать? (дети самостоятельно собирают картинку). Теперь нам ясно, кто прислал письмо! А вот интересно, в какую страну нас приглашает Изойчик? Название спряталось в этих картинках. (Детям нужно из 3 картинок Чайнворда составить слово ИЗО).
Что обозначает слово ИЗО? Какие слова в нем спрятались? Правильно изобразительное искусство – от слова изображать, значит рисовать. Ну что, согласны? Значит в путь?

Нам надо взять в страну ИЗО нужные предметы. Но сначала отгадайте загадки, а отгадки на столе – это разные нужные вещи для рисования.
1. Если ты его поточишь,
Нарисуешь все, что хочешь!
Солнце, море, горы, пляж.
Что же это? (Карандаш)
2. Жмутся в узеньком домишке
Разноцветные детишки
Только выпустишь на волю –
Разукрасят чисто поле
Где была пустота,
Там глядишь – красота! (Цветные карандаши)
3. Если ей работу дать,
Зря трудился карандаш. (Резинка)
4. Белый камушек растаял,
На доске следы оставил. (Мел)
5. Свою косичку без опаски
Она обмакивает в краски. (Кисточка)
6. Разноцветные сестрицы
Заскучали без водицы. (Краски)
Молодцы, отгадали. Значит можно трогаться в путь!
Обращаем внимание на дуги.
- Давайте отправимся по радужному мостику.
Дети собирают радугу.
- Здравствуй, радуга-дуга,
Принимая нас в гости.
Мы по радуге бегом побежали босиком,
Через радугу – дугу перепрыгнем на бегу
И опять бегом, бегом, побежали босиком.

Проходят в центр зала.
- Как здесь темно!
Звучит шум дождя. И музыка с песней «Зонтики».
Дети танцуют танец с зонтиками.
Выходит Изойчик.
- Здравствуй, Изойчик! Ты почему такой грустный?
Изойчик: В нашей стране последнее время всегда идет дождь.
Воспитатель: Почему? А где же солнце?
Изойчик: Это Клякса. Кляксич перемешали все краски на палитре и они стали грязные, серые. Солнышко потеряло свою яркость, его разноцветные лучи погасли.Помогите зажечь солнышко!
Звучит музыка и забегает Кляксич.
Клякса: Кто тут хочет солнце зажечь? Вы, ребята? Да разве вам не нравится дождь? Да разве вы не любите смешивать краски? Любите? Ну вот, и я люблю! Вот, посмотрите, как это просто!
Подходит к мольберту, смешивает краски кр + син + чер + корич + жел.
Клякса: Вот что получилось!
Изойчик: Получилась грязь! Вам, дети, нравится? А как же нужно смешивать краски?
Дети: Надо взять всего 2 краски.
Воспитатель показывает примеры, дети устно ей их решают.
Воспитатель: Молодцы, а теперь подойдите и помогите зажечь солнце.
Дети вспоминают волшебную фразу: «Каждый Охотник Желает Знать Где Сидит Фазан».
Как только дети собирают солнышко, оно улыбается и вспыхивает свет.
Клякса: Ну вот, солнце светит, дождь перестал, пойду-ка я отсюда! (уходит)
(Дети поют песню 1 купл.)
Изойчик: Я знаю, что в вашем саду дети любят рисовать. Хочу, чтобы вы стали настоящими художниками.

Воспитатель: А что для этого нужно?
Изойчик: Краски и желание рисовать!
Воспитатель: Ну что же, давай проверим, ты рисуй, а мы тебе будем задания давать. Для начала нарисуй бублик.
Изойчик делает вид, что рисует.
Воспитатель: А где же бублик?
А я его съел.
Воспитатель: Ладно, теперь нарисуй стакан.
Изойчик рисует с молоком! Вот!
Воспитатель: Опять ничего нет. Ну, положим, молоко ты выпил, а где стакан?
Изойчик: Стакан прозрачный, его не видно!
Воспитатель: Тогда нарисуй собаку рыжую!
Изойчик рисует. Все!
Воспитатель (подносит к глазам). На листе точка. Это собака?
Изойчик: Да. Я сначала представил большую собаку, потом напугался и залез на дерево, а оттуда собака кажется маленькой!
Воспитатель: Ну что же, фантазия у тебя есть! Но ты, Изойчик, нас до сих пор не познакомил с жителями страны ИЗО.
Изойчик: Пожалуйста. В нашей стране живут разноцветные краски. Есть и с холодными оттенками, и с теплыми, и у каждой свой домик. А правит нашей страной Король Палитра!
Воспитатель: Что-то краски ваши все разбежались, как же нашим детям рисовать? Помогите ребята поставить краски на свое место. К своим домикам. Теплые краски - к теплым, холодные - к домикам холодных тонов.
(Дети выполняют задание).
- А куда же определим зеленую?
Дети отвечают:

Появляется Король Палитра!
Король Палитра: Здравствуйте, ребята! Говорят, что вы хорошо умеете рисовать? Тогда раскрасьте, пожалуйста, домики остальным жителям страны ИЗО.
Воспитатель: Разрисуйте домики с помощью штампов.
Как вы думаете, какими красками вы будете рисовать, если в домике живет холодная краска, например синяя или зеленая?
А если теплая красная или желтая?
Дети отвечают на вопросы. Затем с помощью штампов раскрашивают домики под музыку.
В конце занятия Изойчик рассматривает детские работы, хвалит их, а на память дарит красивые картинки.

«Занятие рисованием способствует

разностороннему развитию личности ребенка».

Аристотель

Творчество (креативность) - активная, целенаправленная деятельность человека, в результате которой возникает что-то новое, оригинальное.

Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе.

Сегодня наше общество нуждается в нестандартных, разносторонне развитых личностях. Нужны не только знающие, но и способные к творческой деятельности люди.

Большинство взрослых людей в своих навыках изобразительного искусства достигают не многого сверх того, что они умели к 9-10 годам жизни. Если такие навыки умственной деятельности как речь, почерк, по мере взросления человека изменяются и совершенствуются, то развитие навыков рисования у большинства, почему-то прекращается в раннем возрасте.

И если дети рисуют как дети, то многие взрослые тоже рисуют как дети, каких бы результатов они не достигали в других сферах. Мало того, обычно взрослые со страхом воспринимают предложение, что-нибудь нарисовать. Причина данного явления в общепринятой культуре нашего общества. Ведь намного важнее уметь читать и писать, чем рисовать. Поэтому и не стоит удивляться тому, что взрослые не умеют рисовать, а дети, оканчивая начальную школу, бросают заниматься изобразительной деятельностью и, таким образом, останавливают развитие навыков рисования. Но, как показывает опыт, наличие творческих способностей играет в жизни человека немаловажную роль, начиная от формирования личности и заканчивая становлением специалиста, семьянина, гражданина.

По диагностическим данным, дети в пятилетнем возрасте дают 90 % оригинальных ответов, в семилетнем – 20 %, а взрослые – лишь 2 %.

Это как раз те, кто выдержал давление социума и остался творческой личностью.

Цифры заставляют задуматься о том, как важно не упустить момент и не оттолкнуть человека от творческой деятельности, а наоборот приблизить к ней, заинтересовать, научить видеть и реализовать свои возможности.

По мнению ряда современных психологов, лучшим периодом для развития творчества является дошкольный возраст. Также общеизвестно, что художественно - творческие способности, умения и навыки детей необходимо начинать развивать как можно раньше, поскольку занятия изодеятельностью способствуют развитию не только творческих способностей, но и воображения, наблюдательности, художественного мышления и памяти детей.

В процессе всех видов изобразительной деятельности (рисования, лепки, аппликации) ребенок испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению, которое он создал сам, огорчается, если что-то не получается. Но самое главное - создавая изображение, ребенок приобретает различные знания, уточняются и углубляются его представления об окружающем, в процессе работы он осмысливает новые качества предметов, овладевает изонавыками, умениями, учится осознанно их использовать.

Свобода творческого выражения дошкольника определяется не только образными представлениями и желанием передать их в рисунке, но и тем, как он владеет средствами изображения. Усвоение детьми в процессе обучения различных вариантов изображения, технических приемов будет способствовать их творческому развитию.

Художественное творчество - один из любимых видов детской деятельности.

Развивать творческие способности дошкольника – задача взрослого.

А это значит, что руководство изодеятельностью требует от педагога знания того, что представляет собой творчество вообще, и особенно детское, знание его специфики, умения тонко, тактично поддерживая инициативу и самостоятельность ребенка, способствовать овладению необходимыми навыками

Как показывает практика, с помощью только традиционных форм нельзя в полной мере решить проблему творческой личности.

Одним из приемов, направленных на создание условий для творческого самовыражения ребенка, является организация работы с детьми с применением способов нетрадиционного рисования.

На занятиях по изобразительной деятельности нетрадиционные техники изображения используются редко, не учитывается их коррекционная значимость, между тем, применение нетрадиционных техник способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании; материалах, их свойствах, способов действий с ними.

Нетрадиционная техника не позволяет копировать образец, что дает ещё больший толчок к развитию воображения, творчества, самостоятельности, инициативы, проявлению индивидуальности.

Ребенок получает возможность отразить свои впечатления от окружающего мира, передать образы воображения, воплотив их с помощью разнообразных материалов в реальные формы.

А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности.

Учитывая важность существующей проблемы в развитии творчества в раннем возрасте, обратимся к рассмотрению и использованию в педагогической деятельности новых подходов к решению этого вопроса. И поставим перед собой цель работы, которая будет заключаться в развитии творческих способностей детей дошкольного возраста посредством использования нетрадиционных техник рисования.

Для достижения этой цели ставим следующие задачи :

1. Учить детей нетрадиционным техникам рисования, сочетая различный материал и технику изображения, самостоятельно определять замысел, способы и формы его воплощения, технически грамотно применять нетрадиционные и традиционные способы рисования, понимать значимость своей работы, испытывать радость и удовольствие от творческой работы.

2. Развивать детское творчество и творческое воображение путём создания творческих ситуаций в художественно-изобразительной деятельности, умение ориентироваться на листе бумаги.

3. Воспитывать у детей эстетическое отношение к окружающему миру посредством умения понимать и создавать художественные образы.

4. Создавать в группе благоприятные психолого-педагогические условия для творческой самореализации каждого ребёнка.

Основными формами организации образовательного процесса являются фронтальные занятия и кружковая деятельность. В отличие от основных занятий, ограниченных программным содержанием и временем, на которых иногда трудно осуществлять индивидуальный подход, отмечать творческие проявления дошкольников, кружковые занятия можно построить так, чтобы было интересно и детям, и педагогу.

Для того чтобы изобразительная деятельность на занятиях проходила наиболее эффективно, нужно придерживается принципа интегральности, который заключается в том, что детям предлагаются темы занятий, которые могут совместить разные области науки, искусства.

Также следует создать психологические условия , чтобы сформировать у ребёнка чувства собственной безопасности, раскованности и свободы за счёт поддержки взрослыми их творческих начинаний.

Обязательно необходимо использовать игровые приёмы, сказочные образы, эффект неожиданности, и, конечно, не следует забывать про наличие материалов для творчества и возможность в любую минуту действовать с ними.

Всё это помогает заинтересовать ребёнка, настроить его на творческую деятельность.

Успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки. Обратимся к современной классификации методов, авторами которой являются И.Я. Лернер и М.Н. Скаткин.

Для развития детского творчества можно применить следующие методы обучения:

1) информационно-рецептивный метод, который включает в себя приёмы рассматривания и показа образца воспитателя;

2) репродуктивный метод, направленный на закрепление знаний и навыков детей. Это метод упражнений, доводящий навыки до автоматизма. Он включает в себя прием повтора, работы на черновиках, выполнение формообразующих движений рукой;

3) эвристический метод, который направлен на проявление самостоятельности в каком - либо моменте работы на занятии, т.е. педагог предлагает ребёнку выполнить часть работы самостоятельно;

4) исследовательский метод, развивающий у детей не только самостоятельность, но и фантазию и творчество. Педагог предлагает самостоятельно выполнить не какую - либо часть, а всю работу.

Но, следует заметить, что во многом результат работы ребёнка зависит от его заинтересованности, поэтому на занятии важно активизировать внимание дошкольника, побудить его к деятельности при помощи дополнительных стимулов . Такими стимулами могут быть:

- игра, которая является основным видом деятельности детей;

- сюрпризный момент - любимый герой сказки или мультфильма приходит в гости и приглашает ребенка отправиться в путешествие;

- просьба о помощи, ведь дети никогда не откажутся помочь слабому, им важно почувствовать себя значимыми;

- живая, эмоциональная речь воспитателя.

Ребенку необходимо помочь научиться различным способам рисования, дать понятие о разных техниках изображения.

Далее обратимся к рассмотрению различных способов рисования, предусматривающих доступное использование нетрадиционных материалов, которые позволят расширить творческие занятия воспитателей с детьми, разнообразить развивающую среду, дизайн групп и детского сада.

Каждая из этих техник - это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения.

Для каждого возраста придерживаемся разных вариантов приемов нетрадиционного рисования, начиная от простого и постепенно переходя к более сложному.

Так для детей младшего дошкольного возраста подходит пальцевая живопись . Если говорить научным языком, это один из видов нетрадиционных техник рисования, представляющий собой рисование красками при помощи пальцев (одного или нескольких) или всей ладони.

Автором картины может стать любой человек, не зависимо от возраста, пола, профессии и социального статуса. Раскрытие творческих способностей идет в обход сознания человека по короткому пути – «сердце - кончики пальцев».

Наукой доказано, что пальцевая живопись оказывает терапевтический эффект. Это, безусловно, так, творческие люди меньше болеют, легче справляются со стрессовыми ситуациями, так как во время творческого акта происходит трансформация негативных мыслей и эмоций в созидательные чувства, которые находят материальное воплощение в картине. Терапевтический эффект наблюдается не только в момент создания полотна (нормализация пульса и артериального давления, антистрессорный эффект, гармонизация внутреннего состояния), но и в последующем, являясь мощной позитивной доминантой.

Как заверяют психологи, у ребенка этот процесс стимулирует развитие свободы мысли, воображения. Дети в большей степени стремятся заявить о себе, показать свое «Я» окружающим, преодолевать препятствия и решать разнообразные проблемы.

В процессе работы активизируется развитие психических процессов, совершенствуется моторика (дифференцируются мелкие движения пальцев, кисти), зрительно-двигательная координация, раскрывается творческий потенциал детей.

Существует несколько приемов рисования в технике пальцевой живописи: рисование ребром ладони, ладошкой, пальчиком. (Приложение №1, 2)

Детей среднего дошкольного возраста можно знакомить с более сложными техниками.

Вэтом возрасте они легко справляются с рисованием методом тычка.

Для этого достаточно взять любой подходящий предмет, например ватную палочку, опустить в краску и точным движением сверху вниз делать тычки по альбомному листу, в соответствие с задуманным рисунком. (Приложение №3. Рис.1)

С удивлением и восторгом дети воспринимают такую технику, как проступающий рисунок. Это смешанная техника рисования различными материалами. Основная цель - ознакомиться со свойствами и особенностями материалов. Задуманный сюжет выполняется восковыми карандашами (мелками). Затем поверх рисунка наноситься акварель. Акварельные краски скатываются с рисунка, и он как бы проявляется.(Приложение №3. Рис.2)

Осенью, гуляя с ребенком в парке, можно собрать листья с разных деревьев, отличающиеся по форме, размеру и окраске. Используя технику печати листьями , можно создать целые картины – букеты из листьев, деревья, насекомых и животных и т.д.

Эта техника исполнения хороша своим разнообразием приемов. Если лист смазать краской тоном выше чем фон, то отпечаток получится более выразительным. Прикладывание чистого листика, дает плавные, мягкие очертания.

Нужно нанести на листок немного краски, положить его окрашенной стороной вниз на чистый лист бумаги и плотно прижать, стараясь не двигать, иначе изображение получится смазанным.

Аккуратно взять листок за черенок и плавным движением вверх постепенно отклеить его с альбомного листа.

Когда рисунок заполнится отпечатками листиков, кистью дорисовать недостающие детали. (Приложение №4)

В старшем дошкольном возрасте детимогут освоить еще более трудные техники, такие как кляксография, когда в отпечатке обычной кляксы можно увидеть разнообразие сюжетов и образов. (Приложение №5. Рис.1)

Монотипия – уникальная техника, сочетающая в себе качества эстампа (оттиска на бумаге с печатной формы - матрицы), живописи и рисунка. Её можно назвать и графической живописью, и живописной графикой.

Чтобы нарисовать картину в технике монотипия, нужно, нанести краски на гладкую ровную поверхность, следуя задуманному сюжету. Делать это нужно свободно и раскрепощенно. Необходимо работать быстро, чтобы краска не успела высохнуть ко времени печати. Когда картина готова, на расписанную поверхность накладывается белый лист бумаги и аккуратно прижимается руками, затем его тщательно разглаживают.

Теперь необходимо аккуратно снять лист с поверхности. Делать это можно в одно плавное движение, или в несколько, отрывая плавными рывками, каждый раз припуская лист обратно. Получается очень неожиданный эффект – словно изображение состоит из нескольких слоёв.

Когда отпечаток слегка подсохнет, его дополняют несколькими деталями – рисунками водорослей, камешков, наиболее яркие пятна несколькими движениями превращают в морских рыбок.

Вот и всё – монотипия готова! (Приложение №5. Рис.2. Приложение №6)

Существует ещё одна разновидность данной техники - монотипия пейзажная , когда для её выполнения лист бумаги складывается вдвое. На одной его половине рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). (Приложение №7, №8)

С удовольствием и нескрываемым восторгом дети выполняют рисунки в технике граттаж (рисование на восковой основе).

Это способ выполнения рисунка путем процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью.

В дальнейшем можно несколько разнообразить эту технику и получить цветной граттаж . Сначала протонировать лист бумаги цветной акварелью, а затем нанести воск и тушь. Тогда штрихи будут цветными. Хотите изобразить праздничный салют? Тогда на бумагу следует нанести цветные пятна акварелью, затем слой воска, слой туши. Теперь процарапать рисунок. И вот уже темное ночное небо расцвело красными, зелеными, синими огнями. (Приложение №9)

Это лишь несколько вариантов применения нетрадиционных форм в совместной деятельности взрослого и ребёнка.

Эффективность проведённой работы прослеживается в результатах проведения диагностики по изучению уровня развития творческих способностей.

В исследовании участвовало 40 детей старшего дошкольного возраста. Из которых 20 человек составили экспериментальную группу и 20 человек – контрольную группу. Исследование проводилось в начале года до проведения занятий и кружковой работы по обучению нетрадиционным техникам рисования и в конце года.

Для определения уровня развития творческих способностей детей использовалась методики, предложенные Г.А. Урунтаевой и Ю.Ф. Афонькиной «Неоконченный рисунок» и «Свободный рисунок». (Приложение №10)

Полученные результаты свидетельствуют о том, что:

В начале года дети обеих групп (экспериментальной и контрольной) показали одинаковый уровень развития творческих способностей:

Никто из детей не показал очень высокий уровень;

Только по 20 % детей показали высокий уровень развития творческих способностей, т.е. превратили от 14 до 18 изначальных изображений из 24 в новые образы и придумали и нарисовали достаточно красочные и оригинальные картины;

По 50 % детей показали средний уровень, т.е. превратили от 10 до 14 изначальных изображений из 24 в новые образы и придумали и нарисовали нечто такое, что в целом является не новым, но несет в себе явные элементы творческой фантазии;

По 25 % детей показали низкий уровень развития творческих способностей, т.е. превратили от 5 до 9 изначальных изображений из 24 в новые образы и нарисовали нечто очень простое, неоригинальное, причем на рисунке слабо просматривается фантазия;

По 5 % детей показали очень низкий уровень, т.е. превратили до 4 изначальных изображений из 24 в новые образы и за отведенное время так и не сумели ничего придумать и нарисовали лишь отдельные штрихи и линии.

В конце года произошли изменения:

15 % детей экспериментальной группы показали очень высокий уровень развития творческих способностей, т. е превратили от 19 до 24 изначальных изображений из 24 в новые образы и придумали и нарисовали нечто оригинальное, необычное, явно свидетельствующее о незаурядной фантазии; в контрольной группе детей с таким уровнем не выявлено;

Высокий уровень развития творческих способностей в экспериментальной группе показали 60 % детей, в контрольной – 30 % детей;

Средний уровень - в экспериментальной группе показали 20 % детей, в контрольной – 55 % детей;

Низкий уровень - в экспериментальной группе показали 5 % детей, в контрольной – 10 % детей;

Очень низкий уровень развития творческих способностей в экспериментальной группе не выявлен, в контрольной – составляет 5%.

Результаты исследования позволили сформулировать следующие выводы:

1. Дошкольный возраст является сензитивным для развития творческих способностей. Но для их развития недостаточно традиционного подхода, а требуется систематическое использование и нетрадиционных методов и приемов.

2. Показатели уровня развития творческих способностей детей после проведения фронтальных занятий и кружковой работы по обучению нетрадиционным техникам рисования изменились качественно и количественно.

3. Уровень развития творческих способностей наиболее заметен в свободной изобразительной деятельности.

4. Применение нетрадиционных материалов и техник способствует развитию у ребёнка мелкой моторики рук и тактильного восприятия, пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия, внимания и усидчивости, изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости, помогают научить мыслить смело и свободно.

Творческий процесс - это настоящее чудо - дети раскрывают свои уникальные способности и испытывают радость, которую им доставляет созидание. Здесь они начинают чувствовать пользу творчества и верят, что ошибки - это всего лишь шаги к достижению цели, а не препятствие, как в творчестве, так и во всех аспектах их жизни. Детям лучше внушить: «В творчестве нет правильного пути, нет неправильного пути, есть только свой собственный путь».

Помните, что очень многое зависит от вас, от того, кто окажется рядом с ребенком у входа в сложный и многообразный мир красоты.

Пусть творчество доставит радость вам и вашим детям!

Приложение к работе можно .